Comment devenir un photographe professionnel - Guide complet

L'avènement de la photographie numérique a entraîné une explosion de la photographie, à la fois comme forme d'art créatif et comme choix de carrière. Les bases pour devenir photographe sont incroyablement simples aujourd'hui : vous pouvez acheter un appareil photo et du matériel, apprendre la photographie à partir d'une multitude de cours gratuits en ligne, mettre en pratique vos compétences photographiques, trouver un créneau sur lequel vous pouvez vous concentrer. Vous pouvez en effet trouver vos propres réponses à la question "comment devenir un photographe professionnel".

Cependant, même si cela semble facile, la vérité n'est pas si simple. La photographie est un domaine extrêmement compétitif qui exige du talent, des compétences, un sens du marketing et de la discipline pour s'imposer en tant que photographe professionnel. Pour réussir, les photographes professionnels ne doivent pas seulement être talentueux ; ils doivent aussi avoir la ténacité de faire de longues heures de travail, de se livrer à une concurrence acharnée en raison du déséquilibre entre l'offre et la demande et de gérer leur entreprise comme un entrepreneur. Voici une collection complète de modèles de sites Web de photographie pour votre référence. 

Combien gagnent les photographes ?
Les photographes professionnels gagnent un salaire médian de 34 000 dollars par an / 16,35 dollars de l'heure.

Source : chiffres 2018 du Bureau américain des statistiques du travail.

Bien que vous puissiez gagner beaucoup plus en tant que photographe, en fonction de votre talent, de vos compétences, de votre portfolio et de votre sens des affaires, il serait sage de vous assurer que c'est votre passion et votre amour de la photographie qui vous poussent à devenir photographe professionnel.

Une fois que vous avez déterminé ce qui vous motive et que vous avez décidé de faire de la photographie votre métier, il est temps de vous pencher sur la grande question "comment devenir un photographe professionnel".

Dans ce guide complet, nous avons abordé tous les aspects et toutes les étapes que vous devez franchir pour passer du statut de photographe amateur à celui de photographe professionnel :

Voici un guide en 15 étapes pour devenir un photographe professionnel :

1. Commencez par poser les bonnes questions :

La photographie professionnelle peut être un excellent choix de carrière si vous parvenez à trouver le bon équilibre entre votre passion créative et votre instinct d'entrepreneur. Comme pour toute autre entreprise, établissez une liste de questions auxquelles vous devez répondre avant de vous lancer dans la photographie, fixez des objectifs et réfléchissez à la manière de devenir un bon photographe.

• Qu'est-ce qui me motive ?
  
• Suis-je prêt à commencer petit et à persévérer seul ?
• Puis-je travailler seul en tant que professionnel de la photographie ?
• Quel créneau de spécialité photographique me passionne ?
• Quelles sont les lacunes que je peux combler dans ma région ?
• Comment puis-je améliorer mes compétences ?
• Quelle valeur ajoutée pourrais-je offrir à mes clients ?

2. Trouver un mentor en photographie

Vous trouverez les réponses à la plupart de vos questions sur la façon de devenir un bon photographe en effectuant des recherches, à la fois en ligne et hors ligne. Assistez à des conférences, des expositions et des séminaires sur la photographie. Vous rencontrerez beaucoup de photographes lors de ces événements, et vous pourrez obtenir beaucoup de réponses directement d'eux. Il existe un certain nombre de communautés de photographes en ligne dont vous pouvez devenir membre. Certaines des réponses que vous cherchez viendront d'une formation structurée, d'autres ne viendront qu'avec l'expérience et le temps.

Conseil : Trouvez un photographe professionnel qui sera votre mentor. Aidez-le dans ses missions et commencez à apprendre de lui les bases de la photographie.

3. Suivre une formation adéquate en photographie

La photographie professionnelle est l'un des très rares domaines où une formation structurée n'est pas indispensable. Vous pouvez apprendre, pratiquer et améliorer vos compétences sans passer par un établissement d'enseignement formel. Cependant, cela peut ajouter beaucoup de valeur à votre carrière, à vos compétences et à votre expérience en tant que photographe professionnel.

De nombreux photographes professionnels ont suivi des cours de photographie dans les meilleures écoles de photographie, universités ou instituts de design. Outre un enseignement formel visant à développer ses compétences, un photographe doit avoir un œil vif, une grande créativité et des compétences techniques. Nous avons répertorié quelques étapes simples pour vous aider à démarrer.

Faites un choix judicieux parmi les nombreux cours de photographie disponibles.

Un large éventail de cours de photographie est disponible, des programmes de certificat de photographie aux cours de niveau master.

Les programmes de certificat en photographie peuvent être achevés en quelques mois. Ils aident les étudiants à acquérir les compétences et les connaissances essentielles en matière de photographie. Ces programmes couvrent les bases de :

• Principes fondamentaux de la photographie.
• Principes de la photographie numérique, utilisation des logiciels de photographie et techniques de manipulation des images.
• Histoire de la photographie et fondement de la photographie cinématographique

L'Associate Degree en photographie est proposé dans diverses écoles d'art, collèges et universités. Le cours d'Associate Degree dure généralement deux ans. Le programme est technique et prépare les étudiants à apprendre les différents types de photographie et à utiliser diverses techniques - des films transparents et négatifs au travail en milieu naturel. Les étudiants apprennent également à acquérir les compétences nécessaires à la réalisation de photographies dans un studio.

Le Bachelor of Fine Arts en photographie est généralement une formation de quatre ans proposée par une université ou un collège. Le cursus comprend des programmes approfondis et des cours de soutien. Il comprend l'étude des principes fondamentaux de la photographie, de la photographie numérique et cinématographique, de ses récits, de son histoire et de ses techniques. Le cours enseigne également la compréhension de l'imagerie dans la photographie éditoriale, publicitaire et artistique. Et, ce guide vous guidera à travers certains des trucs et astuces de la photographie éditoriale.

Le Master en photographie ou Master of Fine Arts prépare les étudiants à explorer la théorie et à acquérir une expérience pratique essentielle. Le master est accessible aux étudiants qui ont suivi le programme de licence.

Cours de photographie en ligne

Si vous êtes actuellement employé à plein temps, vous pouvez choisir parmi une série de cours de photographie en ligne qui vous permettront de bien comprendre les bases. Si les très bons cours sont payants, il existe également plusieurs cours de photographie en ligne gratuits. Vous pouvez suivre ces cours pendant votre temps libre et améliorer vos compétences. Vous pouvez également participer à des ateliers de photographie pendant les week-ends afin de constituer votre portfolio, qui deviendra une base dans votre parcours de photographe professionnel. 

Lisez des guides de carrière sur"Comment devenir un photographe professionnel" ou "Comment se lancer dans la photographie".
Vous trouverez de nombreuses informations sur les blogs et podcasts consacrés à la photographie pour comprendre les bases de la photographie : composition, ouverture, vitesse d'obturation, réglages ISO, profondeur, balance des blancs, etc. Vous pouvez toujours acquérir des compétences supplémentaires en matière d'éclairage, de pose, d'équipement, de flash, et améliorer vos compétences en matière d'édition au fur et à mesure. Commencez petit à petit, puis commencez à travailler sur vos images en utilisant des éditeurs de photos. Petit à petit, vous apprendrez l'art de perfectionner vos images en utilisant les paramètres des logiciels d'édition professionnels.

4. Faites un stage de photographie chez un photographe professionnel.

Si vous êtes un jeune photographe en herbe, cherchez à établir un réseau avec d'autres photographes professionnels et des mentors. Il est très important de développer vos compétences relationnelles. Une bonne communication, la flexibilité et un comportement patient sont aussi importants que le développement de vos compétences techniques en tant que photographe professionnel. N'ayez jamais peur de recevoir des commentaires sur votre travail. Vous finirez par gagner votre vie en fonction de la qualité de votre travail. Voici un exemple des meilleurs modèles de sites Web de mariage et de style de vie que vous pouvez consulter.

Recherchez les postes vacants et trouvez un emploi de photographe en tant que stagiaire ou assistant pour acquérir une expérience pratique qu'aucune université ou école ne peut enseigner. La clé est d'acquérir une expérience professionnelle de la photographie en appliquant les connaissances et les compétences que vous avez acquises dans le monde réel. Pendant votre stage, concentrez-vous sur l'apprentissage de la gestion d'une entreprise de photographie et sur la manière de traiter avec les clients.

Vous pouvez consulter - Les meilleurs emplois de stagiaire en photographie chez Jooble

5. Trouvez votre domaine d'intérêt

Votre éducation et vos expériences de stage vous aideront à apprendre l'art et la technique de la photographie et vous donneront une idée plus précise du type de photographe que vous voulez devenir. Il est temps maintenant de commencer à définir votre style de photographie, de trouver votre niche et de vous concentrer sur le genre/le style de photographie que vous aimez. Voulez-vous faire des portraits, des voyages, des mariages, de la mode, de la photographie d'art conceptuelle, des documentaires, ou êtes-vous intéressé par la photographie commerciale ? Faites des recherches sur la niche sur laquelle vous voulez vous concentrer - Par exemple, si vous voulez devenir photographe de mariage, étudiez et apprenez des meilleurs sites Web de photographes de mariage.

Découvrez ces derniers conseils en matière de photographie de portrait utilisés par des photographes célèbres.

Développez votre style personnel pour capturer le monde. Créez vos propres histoires photographiques. Y a-t-il quelque chose de spécifique que vous aimez photographier, par exemple, le noir et blanc, les portraits, l'humour, la couleur ?

Suivez votre cœur et faites confiance à votre vision. Cela vous aidera à développer un style unique. Parfois, l'utilisation d'un équipement spécifique, d'un sujet particulier, d'une configuration d'éclairage et d'un processus d'édition contribue à définir le style photographique d'une personne.

Soyez au courant des travaux réalisés dans votre secteur . Lisez des blogs spécifiques au secteur, faites des recherches, trouvez de l'inspiration et faites jaillir votre créativité.

Créez un site Web de portfolio en ligne pour présenter vos compétences et votre talent. Assurez-vous que le créateur de site Web que vous choisissez offre la flexibilité, les fonctionnalités et la facilité d'utilisation dont vous avez besoin pour mettre en place un site Web professionnel sans exiger de connaissances en codage. Pixpa est une plateforme de création de sites Web de portfolio à laquelle les créatifs professionnels du monde entier font confiance.

6. Composer le bon ensemble d'appareils photo, d'objectifs et de matériel de photographie

Bien que vous ayez besoin d'un équipement adéquat pour capturer des images de haute qualité, ne vous lancez pas dans l'achat de tous les gadgets de photographie fantaisistes que vous pouvez trouver.

Soyez économe et faites des achats réfléchis.

Dans la plupart des cas, vous pouvez commencer par acheter du matériel d'occasion en bon état de marche ou des modèles d'appareils photo ou d'objectifs un peu plus anciens à un prix nettement inférieur. Achetez un appareil photo reflex numérique décent pour débuter en tant que photographe professionnel. Vous n'avez pas besoin du modèle le plus haut de gamme pour vous lancer. Certains photographes estiment que l'utilisation d'un appareil reflex est un moyen plus authentique d'apprendre la photographie. Lisez cet article sur les appareils photo reflex et DSLR pour vous faire une idée.

Assurez-vous d'acheter le bon équipement en fonction du type de photographie sur lequel vous vous concentrez. Jetez un coup d'œil à cette liste d'appareils photo indispensables pour les photographes amateurs. L'achat d'objectifs est toujours un domaine où les gens ont tendance à faire beaucoup de dépenses inutiles - choisissez vos objectifs avec soin afin qu'ils puissent vous servir dans la plupart de vos situations de travail. Veillez également à investir dans le bon matériel et les bons logiciels de post-production. Un écran correctement calibré et le bon logiciel d'édition sont des éléments indispensables pour vos besoins en photographie professionnelle.

Vous pouvez louer des articles coûteux dont vous n'avez pas régulièrement besoin.

En matière de post-production, Lightroom et Photoshop sont traditionnellement les outils d'édition de prédilection des photographes professionnels, mais la décision d'Adobe de rendre ces programmes payants par abonnement mensuel ou annuel les a rendus moins populaires. Il existe d'autres options d'édition d'images à prix raisonnable et sans abonnement qui peuvent défier Lightroom. Par exemple, Luminar 4 de Skylum est un logiciel de retouche photo professionnel avancé pour Mac et Windows, doté de filtres intelligents et de plus de 100 préréglages intégrés. Luminar accélère le flux de travail de l'édition de photos afin d'obtenir de superbes résultats en moins de temps. Il propose également des outils avancés tels que les calques, le masquage et le mélange, la correction de l'objectif et les outils de transformation, pour n'en citer que quelques-uns, qui permettent de passer à la vitesse supérieure en matière d'édition d'images.

Conseil : Le processus de post-production peut transformer complètement les images, mais méfiez-vous de l'ajout de trop d'effets spéciaux à vos photos.

7. La pratique, la pratique, la pratique

Tout commence à se mettre en place maintenant. Vous devez maintenant continuellement affiner vos compétences en pratiquant encore et encore les différentes facettes de votre spécialisation en photographie. Assurez-vous de devenir compétent avec tous vos équipements, et de les connaître à fond.

Prenez des photos tous les jours. C'est le seul moyen de vous améliorer dans votre domaine. Établissez un calendrier de travail pour gérer vos projets. Lancez un projet de 365 jours. Utilisez Pinterest pour créer des tableaux et regrouper vos meilleurs clichés qui suivent un style particulier.

Conseil : En tant que photographe professionnel, vous ne voulez pas tâtonner avec votre équipement devant les clients. Assurez-vous de tout connaître à fond avant votre première séance photo professionnelle.

8. Constituez votre portfolio photographique

Votre portfolio de photographie est l'outil le plus crucial de votre arsenal pour devenir un photographe professionnel à succès. Un portfolio impressionnant vous ouvrira la voie du succès, car tous les clients potentiels jugeront vos compétences et votre talent sur la base de votre portfolio. Sélectionnez vos meilleures images qui montrent toute la gamme de votre travail - assurez-vous que votre portfolio vous gagne de nouveaux clients.

Conseil : N'hésitez pas à accepter un projet gratuit pour un client lorsque vous débutez, s'il peut apporter une valeur ajoutée substantielle à votre portefeuille.

9. Créez votre site web de portfolio en ligne

La création de votre site Web de portfolio en ligne est essentielle pour vous permettre de vous faire connaître, d'entrer en contact avec des clients et de leur faire voir votre travail. Votre site Web de photographie est votre fenêtre sur le monde - il peut vous ouvrir de nouvelles opportunités et vous permettre de gagner des clients et des projets au-delà de votre réseau et de votre région lorsque les gens recherchent un "photographe professionnel près de chez moi". Votre site web, votre image de marque et votre contenu doivent refléter le type de travail dans lequel vous vous spécialisez, afin d'attirer la bonne clientèle. Apprenez comment d'autres grands photographes présentent leur portfolio - jetez un coup d'œil à ces sites web de portfolio de photographie.

Choisissez la bonne plateforme pour créer votre site Web de portfolio. Assurez-vous que le créateur de site Web de portfolio que vous choisissez offre la flexibilité, les fonctionnalités et la facilité d'utilisation dont vous avez besoin pour créer un site Web de portfolio professionnel sans avoir besoin de connaissances en codage. Une fois que vous avez un portfolio solide, vous pouvez vous inscrire auprès des associations de photographie de votre pays pour devenir un photographe professionnel certifié.

Consultez notre guide des meilleures pratiques et nos conseils pour créer votre site web de portfolio.

Pixpa propose un outil de création de site web simple et puissant, qui comprend des outils de vérification des clients, une boutique en ligne et un blog pour vous permettre de gérer l'ensemble de votre présence en ligne sur une seule et même plateforme.

10. Fixez le prix de vos photographies

Assurez-vous de calculer tous vos coûts d'entrée et vos marges bénéficiaires pour arriver aux prix de vos photographies. Recherchez les meilleurs photographes professionnels dans votre région et dans votre domaine, mais tenez compte de la valeur que vous apportez à la table. Soyez flexible et ayez une fourchette de prix. N'allez pas trop à l'encontre de vos concurrents pour remporter des projets, mais faites attention à ne pas fixer des prix trop élevés et à perdre des clients. Apprenez les bases de l 'octroi de licences pour vos images et élaborez des modèles d'accords contractuels avec les clients.

Consultez notre guide complet sur la façon de fixer le prix de vos photographies.

11. Commencez à commercialiser votre entreprise de photographie

Une fois votre portfolio en ligne en place, vous devez investir votre temps dans votre marketing. Il existe plusieurs façons de vous faire connaître en tant que photographe. Vous pouvez participer à des concours de photographie pour gagner en visibilité, participer à des salons professionnels locaux, envoyer des courriels à des clients potentiels pour leur faire part de vos offres de services, être actif sur les médias sociaux, créer un réseau et établir des relations avec les clients, rechercher les bons débouchés dans votre secteur et être ouvert aux collaborations.

Il existe un certain nombre de ressources en ligne pour les photographes professionnels que vous pouvez utiliser pour apprendre à vous commercialiser et à obtenir plus de visibilité en tant que photographe.

12. Adhérez à des associations de photographes professionnels

Rejoindre des associations de photographes professionnels est une excellente idée. Il existe plusieurs associations, groupes et réseaux pour les photographes professionnels. Cela vous permet d'entrer en contact avec d'autres photographes professionnels, d'apprendre d'eux et de construire votre réseau. Devenez membre d'autant de groupes que possible et commencez à établir des contacts et à apprendre de vos collègues photographes professionnels.

13. Apprenez auprès des photographes professionnels de votre région

Il suffit de taper sur Google l'expression"photographes professionnels près de chez moi", et vous obtiendrez les résultats de plusieurs photographes professionnels de votre région. Étudiez leurs sites web et recherchez les services et les formules tarifaires qu'ils proposent. Voyez s'ils font partie d'un réseau ou d'une association de photographes et découvrez comment ils commercialisent leur activité de photographie professionnelle.

14. Commencez à établir des relations avec vos clients photographes

Les clients veulent travailler avec des photographes qui sont professionnels et qui font le travail correctement. La gestion de vos relations avec les clients est la clé du succès. Il s'agit notamment de définir les bonnes attentes, de mettre en place un contrat approprié pour chaque projet, qui définit clairement l'étendue du travail et les résultats attendus, et bien sûr, de s'assurer que vous répondez à leurs attentes. Faites en sorte que les deux parties soient gagnantes !

L'utilisation des bons outils peut être très utile pour gérer les clients. Par exemple, vous pouvez utiliser les galeries clients de Pixpa pour partager, vérifier, vendre et livrer vos travaux aux clients. Des outils tels que Jotform vous permettent de gérer vos formulaires et contrats de photographie et de les intégrer à votre site web de portfolio.

Conseil : Pour devenir un photographe professionnel prospère, il est essentiel de fidéliser les clients. Soyez professionnel, définissez les bonnes attentes et efforcez-vous toujours de fournir votre meilleur travail.

15. Développer votre entreprise de photographie

Votre priorité numéro un à partir de maintenant est de développer votre entreprise de photographie. Tout ce que vous faites et tous les choix que vous faites auront un impact sur votre réussite - le type de travail que vous faites, les clients avec lesquels vous travaillez, la façon dont vous fixez le prix de vos photographies, votre spécialité et votre domaine d'activité - tout cela a une incidence sur votre entreprise de photographie. Assurez-vous d'être cohérent et de faire continuellement du marketing, de rencontrer de nouvelles personnes et, surtout, de conserver vos anciens clients.

Conclusion

Entretenez votre passion pour la photographie et efforcez-vous en permanence de réaliser un travail de qualité qui vous permettra de vous distinguer. C'est la recette infaillible pour ouvrir la voie à votre réussite à long terme en tant que photographe professionnel.

Nous vous souhaitons la meilleure des chances !

Questions fréquemment posées

Quelles sont les qualifications requises pour devenir un photographe professionnel ?
Il n'existe pas de qualifications scolaires précises pour devenir un photographe professionnel. La plupart des photographes sont largement autodidactes, même si certains sont diplômés en cinéma, en arts visuels ou en design. Les photojournalistes ont souvent un diplôme de journalisme ou une grande expérience du terrain.

Combien gagne un photographe professionnel ?
Comme la plupart des photographes travaillent en freelance ou sont des professionnels indépendants, les tarifs et les revenus peuvent varier énormément. Selon les statistiques du département américain du travail de 2018, les photographes professionnels ont tendance à gagner un revenu médian de 34 000 dollars par an ou 16,35 dollars par heure....

Peut-on bien gagner sa vie en tant que photographe ?
Les photographes de différents niveaux d'expérience et de différents secteurs gagnent des revenus variables. Il est tout à fait possible de gagner un bon salaire en tant que photographe, mais il se peut que vous deviez faire du travail bénévole ou travailler pour un salaire relativement bas au début de votre carrière afin de constituer votre portefeuille de photos.

Laphotographie est-elle une bonne carrière ?
La photographie peut être une carrière incroyablement enrichissante pour les personnes qui ont un penchant créatif ou artistique. Bien qu'il faille un certain temps pour constituer son portefeuille de photos et sa réputation et commencer à gagner un bon revenu, à long terme, la photographie peut être une carrière enrichissante.

Comment puis-je commencer ma carrière de photographe ?
Bien qu'il n'y ait pas de qualifications éducatives particulières requises pour une carrière de photographe, un cours sur les bases de la photographie, de l'édition et de la composition artistique pourrait être un début très utile. C'est également une bonne idée de trouver un mentor qui est un photographe professionnel. Votre mentor peut vous montrer les ficelles de la photographie en tant qu'art, mais aussi comment créer et développer votre entreprise de photographie.