La llegada de la fotografía digital ha provocado una explosión de la fotografía, tanto como forma de arte creativo como de elección profesional. Los fundamentos para convertirse en fotógrafo son increíblemente fáciles ahora; puedes comprar una cámara y algo de equipo, aprender fotografía de una multitud de cursos de fotografía en línea gratuitos, practicar tus habilidades fotográficas, encontrar un nicho en el que puedas centrarte. De hecho, puedes encontrar tus propias respuestas a la pregunta de cómo convertirte en fotógrafo profesional.
Sin embargo, aunque parezca fácil, la verdad no es tan sencilla. La fotografía es un campo extremadamente competitivo que requiere talento, habilidades, perspicacia comercial y disciplina para dejar huella como fotógrafo profesional. Para tener éxito, los fotógrafos profesionales no sólo tienen que tener talento, sino también la tenacidad necesaria para dedicar muchas horas, competir duramente debido al desequilibrio entre la oferta y la demanda y gestionar su negocio como un empresario. Aquí tienes una amplia colección de magníficas plantillas de sitios web de fotografía para tu referencia.
¿Cuánto ganan los fotógrafos?
Los fotógrafos profesionales ganan una media de 34.000 dólares al año / 16,35 dólares por hora
Fuente: cifras de 2018 de la Oficina de Estadísticas Laboralesde Estados Unidos
Aunque puedes ganar mucho más como fotógrafo, en función de tu talento, tus habilidades, tu portafolio y tu perspicacia comercial, sería prudente asegurarte de que es tu pasión y tu amor por la fotografía lo que te impulsa a tomar el camino de convertirte en fotógrafo profesional.
Una vez que hayas averiguado lo que te motiva y hayas decidido tomar la fotografía como carrera, es el momento de empezar a analizar la gran pregunta de "cómo convertirse en fotógrafo profesional".
En esta completa guía, hemos cubierto todos los aspectos y pasos que necesitarías dar para completar tu viaje desde un fotógrafo aficionado o amateur hasta convertirte en un fotógrafo profesional:
Aquí tienes una guía de 15 pasos para convertirte en fotógrafo profesional:
1. Empiece por hacer las preguntas adecuadas:
La fotografía profesional puede ser una excelente opción para una carrera si consigues el equilibrio adecuado entre tu pasión creativa y tus instintos empresariales. Al igual que ocurre con la puesta en marcha de cualquier otro negocio, elabora una lista de preguntas que debes responderte a ti mismo antes de iniciar tu carrera fotográfica, establece objetivos y piensa en cómo ser un buen fotógrafo.
- ¿Qué me motiva?
- ¿Estoy preparado para empezar poco a poco y perseverar solo?
- ¿Puedo trabajar solo como profesional de la fotografía?
- ¿Qué nicho de especialidad fotográfica me entusiasma?
- ¿Cuáles son las carencias que puedo cubrir en mi localidad?
- ¿Cómo puedo mejorar mis habilidades?
- ¿Qué valor ofrecería a mis clientes?
2. Encuentra un mentor de fotografía
Encontrarás las respuestas a la mayoría de tus preguntas sobre cómo convertirte en un buen fotógrafo a través de la investigación, tanto online como offline. Asiste a charlas, exposiciones y seminarios de fotografía. Conocerás a muchos fotógrafos en estos eventos y podrás obtener muchas respuestas directamente de ellos. Hay una serie de comunidades fotográficas en línea de las que puedes hacerte miembro. Algunas de las respuestas que buscas vendrán de la educación estructurada, y algunas respuestas sólo vendrán con la experiencia y el tiempo.
Consejo: Busca un fotógrafo profesional que te sirva de mentor. Ayúdale en sus tareas y empieza a aprender de él los fundamentos del negocio de la fotografía.
3. Obtenga la educación fotográfica adecuada
La fotografía profesional es uno de los pocos campos en los que la formación estructurada no es un requisito previo. Puedes autoaprender, practicar y mejorar tus habilidades sin necesidad de acudir a un instituto de educación formal. Sin embargo, esto puede añadir mucho valor a tu carrera, a tus habilidades y a tu experiencia como fotógrafo profesional.
Muchos fotógrafos profesionales han realizado cursos de fotografía en las mejores escuelas de fotografía, universidades o institutos de diseño. Además de un curso formal de instrucción para desarrollar sus habilidades, un fotógrafo debe tener un ojo agudo, mucha creatividad y habilidad técnica. Hemos enumerado algunos pasos sencillos para empezar.
Elige bien entre los numerosos cursos de fotografía disponibles.
Existe una amplia gama de cursos de fotografía, desde programas de certificado de fotografía hasta cursos de nivel de máster.
Los programas de Certificado de Fotografía pueden completarse en pocos meses. Ayudan a los estudiantes a aprender habilidades y conocimientos esenciales en fotografía. Estos programas cubren los fundamentos de:
- Fundamentos de la fotografía.
- Principios de la fotografía digital, cómo utilizar el software de fotografía y técnicas de manipulación de imágenes.
- Historia de la fotografía y fundamento de la fotografía cinematográfica
El Grado Asociado en Fotografía se ofrece en varias Escuelas de Arte, Colegios Mayores y Universidades. El curso de Grado Asociado suele durar dos años. El plan de estudios es técnico y prepara a los estudiantes para aprender los diferentes tipos de fotografía y utilizar diversas técnicas, desde las transparencias y los negativos hasta el trabajo en un entorno natural. Los estudiantes también aprenden a adquirir habilidades para hacer fotografías en un estudio.
La Licenciatura en Bellas Artes en Fotografía suele ser un curso de cuatro años disponible en una Universidad o Escuela Superior. El curso incluye un plan de estudios en profundidad y cursos de apoyo. Implica el estudio de los fundamentos de la fotografía, la fotografía digital y la cinematográfica, sus narrativas, su historia y sus técnicas. El curso también enseña a entender las imágenes en la fotografía editorial, publicitaria y artística. Y, esta guía le guiará a través de algunos de los consejos y trucos de la fotografía editorial que producen frutos.
El Máster en Fotografía o Máster en Bellas Artes prepara a los estudiantes para explorar la teoría y adquirir una experiencia práctica esencial. El curso de maestría está disponible para los estudiantes que han completado el programa de licenciatura.
Cursos de fotografía en línea
Si actualmente trabajas a tiempo completo, puedes elegir entre una serie de cursos de fotografía en línea que te permitirán adquirir un buen conocimiento de los fundamentos. Mientras que los realmente buenos son de pago, hay varios cursos de fotografía online gratuitos también disponibles. Puedes realizar estos cursos en tu tiempo libre y mejorar tus habilidades. También puedes unirte a talleres de fotografía durante los fines de semana para construir tu cartera, que se convertirá en una base en tu viaje como fotógrafo profesional.
Lee guías profesionales sobre"¿Cómo convertirse en fotógrafo profesional?" o "¿Cómo entrar en el mundo de la fotografía?"
Hay mucha información disponible en blogs y podcasts de fotografía para comprender los aspectos básicos de la fotografía: composición, apertura, velocidad de obturación, ajustes ISO, profundidad, balance de blancos, etc. Siempre se puede aprender habilidades adicionales en la iluminación, posando, equipo, flash, y mejorar sus habilidades de edición a medida que avanza. Empieza con algo pequeño y luego empieza a trabajar en tus imágenes utilizando editores de fotos. Poco a poco irás aprendiendo el arte de perfeccionar tus imágenes utilizando los ajustes de los programas de edición profesionales.
4. Haz unas prácticas de fotografía con un fotógrafo profesional
Si eres un fotógrafo joven y en ciernes, busca y crea redes con otros fotógrafos profesionales y mentores. Es muy importante que desarrolles tu don de gentes. La buena comunicación, la flexibilidad y la paciencia son tan importantes como el desarrollo de tus habilidades técnicas como fotógrafo profesional. No rehúyas nunca recibir comentarios sobre tu trabajo. Al final te vas a ganar la vida en función de la calidad de tu trabajo. Aquí tienes un ejemplo de las mejores plantillas de sitios web de bodas y estilo de vida que puedes consultar.
Busca vacantes y consigue un trabajo de fotografía como becario o asistente para adquirir una experiencia práctica que ninguna universidad o escuela puede enseñar. La clave es conseguir experiencia en fotografía profesional aplicando los conocimientos y habilidades que has aprendido en el mundo real. Durante tus prácticas, céntrate en aprender cómo se gestiona un negocio de fotografía y cómo tratar con los clientes.
Puedes consultar - Los mejores trabajos de becario de fotografía en Jooble
5. Encuentre su área de interés
Tu formación y tus experiencias de prácticas te ayudarán a aprender el arte y la técnica de la fotografía y te darán una idea más definida del tipo de fotógrafo en el que quieres convertirte. Ahora es el momento de empezar a definir tu estilo de fotografía y encontrar tu nicho y concentrarte en el género/estilo fotográfico que te gusta. ¿Quieres hacer retratos, viajes, bodas, moda, fotografía artística conceptual, documental, o te interesa la fotografía comercial? Por ejemplo, si quieres ser fotógrafo de bodas, estudia y aprende de los mejores sitios web de fotógrafos de bodas.
Consulta estos últimos consejos de fotografía de retratos utilizados por fotógrafos famosos
Desarrolla tu estilo individualista para capturar el mundo. Crea tus propias historias fotográficas. ¿Hay algo específico que te guste fotografiar, por ejemplo, blanco y negro, retratos, humor, color?
Sigue tu corazón y confía en tu visión. Eso te ayudará a desarrollar un estilo único. A veces, el uso de un equipo específico, un tema concreto, la configuración de la iluminación y el proceso de edición ayudan a definir el estilo fotográfico de una persona.
Conoce el trabajo que se hace en tu sector . Lee blogs específicos del sector, investiga, busca inspiración y haz que fluya tu creatividad.
Crea un sitio web con tu cartera para mostrar tus habilidades y tu talento. Asegúrate de que el creador de sitios web que elijas te ofrezca la flexibilidad, las funciones y la facilidad de uso que necesitas para crear un sitio web profesional sin necesidad de tener conocimientos de codificación. Pixpa es una plataforma de creación de sitios web de portafolio en la que confían profesionales creativos de todo el mundo.
6. Reunir el conjunto adecuado de cámaras, objetivos y equipo fotográfico
Aunque necesitas el equipo adecuado para capturar imágenes de alta calidad, no te excedas en la compra de todos los aparatos fotográficos de lujo que puedas encontrar.
Sé frugal y haz compras bien meditadas.
En la mayoría de los casos, puedes empezar comprando equipos de segunda mano en buen estado de funcionamiento o modelos de cámara u objetivos algo más antiguos con un descuento considerable. Compra una cámara DSLR decente para iniciarte como fotógrafo profesional. No necesitas el modelo más alto para empezar. Algunos fotógrafos consideran que utilizar una cámara réflex es una forma más auténtica de aprender fotografía. Lee este artículo sobre las cámaras SLR vs. DSLR para decidirte.
Asegúrate de comprar el equipo adecuado en función del tipo de fotografía en el que te centres. Echa un vistazo a esta lista de cámaras imprescindibles para los fotógrafos aficionados. La compra de objetivos es siempre un área en la que la gente tiende a gastar mucho; elige tus objetivos con cuidado para que puedan servirte en la mayoría de tus situaciones de trabajo. Además, asegúrate de invertir en el hardware y el software adecuados para la posproducción. Un monitor bien calibrado y el software de edición adecuado son imprescindibles para tus necesidades de fotografía profesional.
Puede alquilar artículos caros que no necesita habitualmente.
Cuando se trata de postproducción, Lightroom y Photoshop han sido tradicionalmente las herramientas de edición elegidas por los fotógrafos profesionales, pero la decisión de Adobe de hacer que estos programas sean de suscripción mensual o anual los ha hecho menos populares. Existen otras opciones de edición de imágenes a un precio razonable y sin necesidad de suscripción que pueden desafiar a Lightroom. Por ejemplo, Luminar 4 de Skylum es un avanzado software de edición fotográfica profesional para Mac y Windows con filtros inteligentes y más de 100 preajustes incorporados. Luminar acelera el flujo de trabajo de edición fotográfica para ofrecer grandes resultados en menos tiempo. También cuenta con algunas herramientas avanzadas como capas, máscaras y mezclas, corrección de lentes y herramientas de transformación, por nombrar sólo algunas, que llevan la edición de imágenes al siguiente nivel.
Consejo: El proceso de postproducción puede transformar completamente las imágenes, pero ten cuidado con añadir demasiados efectos especiales a tus fotografías
7. Practicar, practicar, practicar
Ahora todo empieza a encajar. Ahora tienes que perfeccionar continuamente tus habilidades practicando una y otra vez las distintas facetas de tu especialización fotográfica. Asegúrate de que te vuelves competente con todo tu equipo, y de que lo conoces a la perfección en tu cámara.
Haz fotos todos los días. Sólo así mejorarás en lo que haces. Establece un calendario de trabajo para gestionar tus proyectos. Empieza un proyecto de 365 días. Utiliza Pinterest para crear tableros y recopilar tus mejores fotos que sigan un estilo determinado.
Consejo: Como fotógrafo profesional, no querrás andar a tientas con tu equipo delante de los clientes. Asegúrate de que lo sabes todo antes de tu primera sesión de fotos profesional.
8. Construye tu portafolio fotográfico
Tu portafolio fotográfico es la herramienta más importante de tu arsenal para convertirte en un fotógrafo profesional de éxito. Tener un portafolio fotográfico impresionante te allanará el camino hacia el éxito, ya que todos los clientes potenciales juzgarán tus habilidades y tu talento basándose en tu portafolio. Selecciona tus mejores imágenes que muestren toda la gama de tu trabajo: asegúrate de que tu portafolio te hace ganar nuevos clientes.
Consejo: No rehúyas aceptar un proyecto gratuito para un cliente cuando estés empezando si puede añadir un valor sustancial a tu cartera.
9. Cree su sitio web de portafolio en línea
La creación de un sitio web para tu portafolio en línea es fundamental para que te des a conocer, llegues a los clientes y vean tu trabajo. Tu sitio web de fotografía es tu ventana al mundo: puede abrirte nuevas oportunidades y conseguir clientes y proyectos más allá de tu red y tu área local cuando la gente busque un "fotógrafo profesional cerca de mí". Tu sitio web, tu marca y tu contenido deben reflejar el tipo de trabajo en el que estás especializado, para atraer a la clientela adecuada. Aprende de otros fotógrafos de primera línea cómo muestran su cartera: echa un vistazo a estos sitios web de carteras fotográficas.
Elija la plataforma adecuada para crear su sitio web de portafolio. Asegúrate de que el creador de sitios web para portafolios que elijas te ofrezca la flexibilidad, las funciones y la facilidad de uso que necesitas para crear un sitio web para portafolios profesional sin necesidad de tener conocimientos de codificación. Una vez que tengas un portafolio sólido, puedes registrarte en las asociaciones de fotografía de tu país para convertirte en un fotógrafo profesional certificado.
Consulte nuestra guía sobre las mejores prácticas y consejos para crear el sitio web de su cartera.
Pixpa ofrece un sencillo y potente constructor de sitios web de arrastrar y soltar, e incluye herramientas de prueba de clientes, tienda de comercio electrónico y blogging para que puedas gestionar toda tu presencia online a través de una única plataforma.
10. Establezca el precio de su fotografía
Asegúrate de calcular todos los costes de entrada y los márgenes de beneficio para llegar a los precios de tu fotografía. Investiga a los mejores fotógrafos profesionales de tu zona y campo, pero ten en cuenta el valor que tú aportas. Sé flexible y ten un rango de precios. No rebajes demasiado a tu competencia para conseguir proyectos y ten cuidado con los precios excesivos y la pérdida de clientes. Aprende lo básico sobre cómo licenciar tus imágenes y también elabora plantillas para los acuerdos contractuales con los clientes.
Consulta nuestra completa guía sobre cómo fijar el precio de tus fotografías.
11. Comienza a comercializar tu negocio de fotografía
Una vez que tengas tu portafolio en línea, tienes que invertir tu tiempo en comercializarte. Hay varias formas de promocionarse como fotógrafo. Puedes participar en concursos de fotografía para darte a conocer, participar en ferias locales, enviar correos electrónicos a clientes potenciales sobre tu oferta de servicios, participar activamente en las redes sociales, crear redes y relaciones con los clientes y presentarte a las vacantes adecuadas en tu sector y estar abierto a colaboraciones.
Hay una serie de recursos en línea para fotógrafos profesionales que puedes utilizar para aprender a comercializarte y conseguir más exposición como fotógrafo.
12. Únase a las asociaciones de fotógrafos profesionales
Unirse a asociaciones de fotógrafos profesionales es una gran idea. Hay varias asociaciones, grupos y redes para fotógrafos profesionales. Esto te permite conectar con otros fotógrafos profesionales, aprender de ellos y crear una red de contactos. Hazte miembro de tantos grupos como sea posible y empieza a establecer contactos y a aprender de otros fotógrafos profesionales.
13. Aprende de los fotógrafos profesionales de tu zona
Sólo tienes que buscar en Google el término"fotógrafos profesionales cerca de mí", y obtendrás resultados de varios fotógrafos profesionales de tu zona. Estudie sus sitios web e investigue los servicios y los paquetes de precios que ofrecen. Comprueba si forman parte de alguna red o asociación de fotografía y aprende cómo comercializan su negocio de fotografía profesional.
14. Empieza a construir tus relaciones con los clientes de fotografía
Los clientes quieren trabajar con fotógrafos que sean profesionales y hagan bien su trabajo. La gestión de las relaciones con los clientes es la clave del éxito. Esto incluye establecer las expectativas correctas, tener un acuerdo contractual adecuado para cada proyecto que establezca claramente el alcance del trabajo y los resultados, y, por supuesto, asegurarse de cumplir sus expectativas. Asegúrate de que ambas partes salen ganando.
El uso de las herramientas adecuadas puede ser muy útil para la gestión de los clientes. Por ejemplo, puedes utilizar las galerías de clientes de Pixpa para compartir, probar, vender y entregar tu trabajo a los clientes. Herramientas como Jotform te permiten gestionar tus formularios y contratos de fotografía e incrustarlos en el sitio web de tu portafolio.
Consejo: Retener a los clientes es fundamental para convertirse en un fotógrafo profesional de éxito. Sé profesional, establece las expectativas adecuadas y esfuérzate siempre por ofrecer tu mejor trabajo.
15. Haz crecer tu negocio de fotografía
Tu prioridad número uno a partir de ahora es hacer crecer tu negocio de fotografía. Todo lo que hagas y todas las decisiones que tomes influirán en tu éxito: el tipo de trabajo que hagas, los clientes con los que trabajes, cómo fijas el precio de tu fotografía, tu especialidad y tu área de actuación, todo ello afecta a tu negocio de fotografía. Asegúrate de ser coherente y de comercializarte continuamente, de conocer a gente nueva y, lo que es más importante, de retener a tus antiguos clientes.
Conclusión:
Mantén viva tu pasión por la fotografía y esfuérzate continuamente por hacer un gran trabajo que te haga destacar. Esa es la receta infalible para allanar el camino hacia tu éxito a largo plazo como fotógrafo profesional.
Le deseamos la mejor de las suertes.
Preguntas frecuentes
¿Qué cualificaciones hay que tener para ser fotógrafo profesional?
No hay ninguna cualificación educativa fija para ser fotógrafo profesional. La mayoría de los fotógrafos son autodidactas, aunque algunos tienen títulos en cine, artes visuales o diseño. Los fotoperiodistas suelen ser licenciados en periodismo o tienen una amplia experiencia sobre el terreno.
Cuánto dinero gana un fotógrafo profesional?
Dado que la mayoría de los fotógrafos trabajan por cuenta propia o son profesionales autónomos, las tarifas y los ingresos pueden variar mucho. Según las estadísticas del departamento de trabajo de Estados Unidos de 2018, los fotógrafos profesionales tienden a ganar un ingreso medio de 34.000 dólares al año o 16,35 dólares por hora
¿Sepuede ganar mucho dinero como fotógrafo?
Los fotógrafos de diferentes niveles de experiencia y en diferentes sectores ganan una gama variable de ingresos. Es muy posible ganar un buen sueldo como fotógrafo, pero es posible que tengas que hacer trabajos gratuitos o trabajar por un sueldo relativamente bajo al principio de tu carrera para construir tu cartera de fotografías.
¿Es lafotografía una buena carrera?
La fotografía puede ser una carrera increíblemente satisfactoria para las personas con inclinaciones creativas o artísticas. Aunque se tarda algún tiempo en crear una cartera de fotografías y una reputación y empezar a obtener unos buenos ingresos, a largo plazo la fotografía puede ser una carrera gratificante.
¿Cómo puedo empezar mi carrera de fotógrafo?
Aunque no hay ninguna cualificación educativa concreta que se requiera para la carrera de fotógrafo, un curso sobre los fundamentos de la fotografía, la edición y la composición artística podría ser un comienzo muy útil. También es una buena idea encontrar un mentor que sea fotógrafo profesional. Tu mentor puede enseñarte no sólo el arte de la fotografía, sino también cómo crear y hacer crecer tu negocio fotográfico.