La symétrie en photographie - 7 bons conseils

La plupart des règles que nous utilisons pour composer de bonnes photographies proviennent de l'art classique. Les astuces que les maîtres utilisaient pour réaliser leurs peintures il y a des siècles sont toujours aussi applicables à votre photographie qu'elles l'étaient alors. Les principes de base de la transposition du monde réel sur une toile bidimensionnelle ne changent jamais.

L'un de ces principes fondamentaux est la symétrie. L'utilisation de la symétrie et des motifs en photographie est un excellent moyen de rendre vos images plus attrayantes et plus percutantes.

Quelle est la signification de la symétrie ?

La symétrie se produit lorsque des parties de votre composition reflètent d'autres parties. Si vous pensez au corps humain, il présente une symétrie verticale. La moitié gauche reflète la moitié droite. 

Imaginez que vous prenez une photo et que vous la pliez en son milieu. Si les deux moitiés sont identiques, alors l'image est symétrique.

La symétrie est présente partout dans la nature, dès lors que l'on commence à la chercher. Et la plupart des objets fabriqués par l'homme sont également symétriques. Les voitures, les avions, les bateaux, les navires, les maisons, les bâtiments et la plupart des produits que nous utilisons tous les jours sont symétriques. Pourquoi ? Parce que le cerveau humain est câblé pour aimer les objets symétriques. Nous associons très étroitement la symétrie à la beauté.

Exploiter cette belle technique de composition presque automatique n'est pas difficile, et c'est pourquoi de nombreux artistes l'utilisent. Des peintres et sculpteurs aux architectes et photographes, la symétrie est également universelle dans l'art et elle est partout.

Dans le domaine de la photographie, certains exemples marquants viennent à l'esprit dans la photographie de mariage. Pourquoi ces photos où les invités sont alignés à côté des mariés sont-elles si populaires ? La symétrie. Qu'en est-il des rangées de bancs dans l'église, ou des photos de l'allée et des décorations ? C'est encore la symétrie.

3 types de symétrie en photographie

Trois types de symétrie peuvent être utilisés dans une composition photographique. Ils dépendent de l'endroit où se trouve l'axe de symétrie : horizontalement, verticalement ou radialement.

Symétrie horizontale

La symétrie horizontale se produit lorsque l'image est divisée entre le haut et le bas. L'exemple classique est un paysage avec des montagnes à l'arrière-plan, qui se reflètent dans un lac au premier plan.

Symétrie verticale

La symétrie verticale est probablement le type le plus courant en photographie. Les visages humains et animaux sont symétriques verticalement ; ils se reflètent l'un l'autre de gauche à droite.

Symétrie radiale

Certaines images sont symétriques autour d'un point central, comme les ondulations qui rayonnent à partir d'une éclaboussure d'eau. Ce type de symétrie est plus difficile à trouver, mais lorsque vous le verrez, il aura immédiatement un sens. La symétrie radiale apparaît de temps en temps en architecture.

Les fleurs et certaines plantes présentent une symétrie radiale, tout comme les rayons d'une roue ou les hélices des bateaux et des avions. L'effet "petite planète", très à la mode, est un excellent exemple de symétrie radiale. Dans les bâtiments et l'architecture, les escaliers sont souvent à symétrie radiale, tout comme les éléments ronds tels que les dômes des capitoles. Parmi les exemples concrets, citons le bâtiment du Pentagone à Washington ou les célèbres rosaces circulaires des vitraux de Notre Dame à Paris.

Équipement et réglages de la caméra

Il n'y a pas de type spécifique d'appareil ou d'équipement nécessaire pour la photographie de symétrie. La symétrie réside dans la composition, et la composition est un élément de toute photographie. Vous pouvez appliquer les techniques de composition à tout, d'une webcam à un appareil photo professionnel de moyen ou grand format. Voici notre article sur les conseils et techniques de composition photographique, pour vous aider à comprendre les bases de la composition d'une photographie.

La seule pièce d'équipement qui pourrait être considérée comme utile, voire nécessaire, est un trépied. La moindre oscillation ou déséquilibre de la photo lors de sa prise peut fausser la ligne de symétrie. Pour éviter que cela ne se produise, il est utile de monter l'appareil photo sur un trépied et de cadrer soigneusement votre image. Les trépieds ont l'avantage supplémentaire de vous obliger à ralentir et à être plus réfléchi dans votre composition. Pour la photographie de symétrie et de motifs, c'est une bonne chose, car cela vous oblige à prendre du recul et à regarder l'image plusieurs fois pour obtenir un alignement et un cadrage parfaits.

Certaines des fonctions intégrées de votre appareil photo peuvent également faciliter ce type de photographie. Par exemple, de nombreux appareils photo ont une fonction intégrée de niveau à bulle. Même si votre appareil n'en possède pas, votre trépied en possède probablement un. C'est un outil utile pour s'assurer que l'appareil photo est de niveau, ce qui facilite l'alignement correct de l'axe de symétrie.

Vous pouvez également essayer de cadrer votre image avec la fonction de visualisation en direct de votre appareil photo. La plupart des appareils photo numériques disposent désormais de cette fonction. Votre appareil peut nécessiter une certaine configuration pour utiliser l'écran LCD au lieu du viseur, mais le fait d'avoir ce grand écran à l'arrière de l'appareil peut être d'une grande aide. Il y a quelque chose d'étrangement différent à regarder l'écran LCD par rapport à l'oculaire. L'écran LCD donne davantage l'impression d'une photo complète, et vous êtes donc plus critique à l'égard des petits détails. Sur un trépied, c'est un excellent moyen de cadrer les images. Lisez notre article sur les 16 accessoires indispensables pour votre appareil photo, que vous devriez emporter avec vous pour commencer votre carrière de photographe de voyage comme un pro.

Conseils pour utiliser la symétrie en photographie

Symétrie partielle

On dit que les règles sont faites pour être brisées. C'est sans doute vrai pour les compositions symétriques. L'une des meilleures idées de photographie de symétrie consiste à briser la symétrie en incluant un objet qui n'existe que d'un seul côté. Imaginez un manoir avec un escalier symétrique, et des rangées de marches allant de gauche à droite. C'est une belle scène, mais elle peut être améliorée en incluant un personnage qui monte une seule série d'escaliers.

La figure n'apparaît que d'un seul côté, la symétrie parfaite est donc rompue. Mais en incluant la figure d'un seul côté, les yeux du spectateur sont davantage attirés par la symétrie qu'ils ne l'auraient été autrement. C'est un joli tour de passe-passe, vous ne trouvez pas ?

Une autre façon d'enfreindre la règle de la symétrie consiste à n'utiliser la symétrie que dans une partie de la photo. Par exemple, vous pouvez utiliser des éléments symétriques sur un côté de votre composition pour attirer l'attention sur eux, ou peut-être pour attirer l'œil sur la fadeur du côté opposé.

Ne vous attachez pas aux règles

Puisque nous enfreignons les règles, essayez de ne pas trop vous attacher aux spécificités de la symétrie et des motifs en photographie. De nombreuses images esthétiquement belles présentent une forte symétrie, mais les deux moitiés ne sont pas identiques. Les photos de mariage de la mariée et du marié en sont un bon exemple : vous pouvez donner à ces images une impression de symétrie même si la mariée a l'air très différente du marié.

Utiliser Reflets

Les reflets sont plus courants qu'on ne le pense. Ils sont présents dans les lacs, les océans et les flaques d'eau. Les architectes incluent des bassins et des étangs réfléchissants pour ajouter cet effet. L'eau est partout, et elle peut être utilisée pour créer des reflets, même partiels, sur vos photos.

Mais il existe d'autres types de reflets qui peuvent être utilisés de manière créative. Les reflets dans les miroirs, les fenêtres, les voitures brillantes ou les lunettes de soleil peuvent être utilisés. Leur grand avantage est qu'ils offrent la possibilité de déplacer l'axe de symétrie dans la photo. Voici le guide de la photographie automobile pour vous aider.

Dans Architecture et photographie de rue

L'architecture et la symétrie vont de pair. Si vous photographiez des bâtiments, il y a de fortes chances que vous trouviez d'excellentes idées de photographie de symétrie. Si vous souhaitez en savoir plus, voici notre guide de la photographie d'architecture.

Même si votre cible principale n'est pas les bâtiments, s'il y a des objets et des bâtiments construits par l'homme dans les environs, les inclure dans vos photos est l'occasion parfaite de tirer parti d'un peu de symétrie. Les photos de rue peuvent facilement être rendues symétriques, tout comme les trottoirs.

Lignes directrices

La symétrie est liée à de nombreux conseils et astuces photographiques. Un autre exemple est la photographie de lignes directrices. Les lignes directrices sont des outils puissants qui aident l'observateur à balayer l'image - elles permettent de diriger le regard de l'observateur. Les lignes directrices peuvent être à peu près n'importe quoi, des choses évidentes comme des routes ou des chemins aux choses moins évidentes comme la lumière du regard d'un modèle. Dans le dernier exemple, tout le monde veut savoir où il regarde, donc il regarde aussi.

La symétrie peut aider à définir des lignes directrices. Imaginez les lignes d'un bâtiment qui se rapprochent à mesure qu'il s'éloigne du spectateur. Les yeux du spectateur montent et montent, ce qui donne au photographe une occasion parfaite de faire une déclaration.

Symétrie artificielle

On trouve beaucoup de symétrie dans la nature, mais il est assez facile d'en créer artificiellement aussi. Si vous aimez jouer avec la photographie sur smartphone, des dizaines d'applications vous permettent de créer une image artificiellement symétrique à partir de n'importe quel point de départ. Elles reflètent numériquement une partie de la photographie pour la faire apparaître comme si elle était symétrique, ce qui donne des effets frais et abstraits.

Bien sûr, vous n'avez pas besoin d'applications pour smartphone pour le faire à votre place. Tous les principaux programmes d'édition, comme Adobe Photoshop et Affinity Photo, disposent d'outils de mise en miroir qui vous permettent de créer une symétrie de la même manière.

Symétrie et motifs en photographie

Bien qu'ils soient étroitement liés, la symétrie et les motifs en photographie varient légèrement. Savoir ce que vous essayez de faire exactement vous aidera à composer vos images.

Les motifs sont des éléments qui se répètent dans une image. Ils ne sont pas nécessairement identiques et ne doivent pas nécessairement être disposés de manière symétrique. Les motifs sont les briques de la route, tandis que la symétrie est la façon dont les mêmes arbres ont été plantés de chaque côté. Les motifs rendent la symétrie plus intéressante et se prêtent à des compositions symétriques.

Importance de la symétrie dans la composition des photos

On pourrait croire qu'il s'agit d'un outil amusant, d'une lame de plus sur votre couteau suisse de la photographie, à utiliser en cas de besoin. Mais la symétrie est un principe fondamental de l'art. Les peintres classiques et autres artistes de renom utilisent la symétrie depuis des centaines d'années.

Ce qu'il faut retenir de la symétrie, c'est qu'elle est l'un des moyens fondamentaux d'apporter de l'équilibre à une image. L'équilibre est l'idée que les objets présentés en deux dimensions ont un poids, et qu'ils s'influencent visuellement les uns les autres sur la page.

L'équilibre est un concept intéressant car il dépend de très nombreux facteurs. Croyez-le ou non, la symétrie est le moyen le plus facile de créer un équilibre dans une image. Si deux côtés correspondent, l'image sera visuellement équilibrée.

Mais il y a aussi d'autres moyens. Et bien sûr, rien n'est isolé. De nombreuses images symétriques comportent d'autres éléments, comme des figures ou des sujets, qui ne sont pas symétriques. Dans ce cas, les autres règles d'équilibre s'appliquent.

La première étape consiste à attribuer un poids à un objet. La taille est la caractéristique la plus évidente. Deux objets de la même taille s'équilibrent lorsqu'ils sont présentés à peu près au même endroit dans une composition. Mais qu'en est-il si l'un des objets est plus petit ? Dans ce cas, il peut toujours créer un équilibre avec l'objet plus massif, mais il doit être placé plus loin du centre focal. L'équilibre visuel relatif à la taille fonctionne un peu comme une balançoire à bascule dans une cour d'école. Un objet lourd peut équilibrer un objet plus petit, mais vous devez placer le plus petit plus loin.

Une autre caractéristique qui affecte l'équilibre est la couleur d'un objet. Les objets foncés ont plus de poids apparent que les objets lourds. Ainsi, si les objets sont de la même taille, le plus sombre aura plus de poids visuel. Comme l'objet plus petit et plus léger ci-dessus, l'objet de couleur claire peut toujours équilibrer l'objet plus foncé à condition que l'espacement soit déplacé. Par ailleurs, un objet sombre plus petit peut équilibrer un objet clair plus massif.

Un dernier exemple d'équilibre en action est le travail avec des objets multiples. Plusieurs petits objets peuvent être combinés pour équilibrer un objet plus grand.

Si vous ne l'avez pas encore compris, l'équilibre dans l'art est un peu un jeu d'essais et d'erreurs. Il faut travailler un peu avec l'équilibre et la symétrie en photographie avant que cela ne devienne une seconde nature. Mais une fois que vous l'avez mis en pratique, ces concepts peuvent contribuer à améliorer la photographie de chacun.

Conclusion

L'équilibre et la symétrie en photographie sont des outils qui peuvent être utilisés lors de la composition de vos images. Comme la règle des tiers, ce ne sont pas des guides rigides et inflexibles. Mais comprendre les bases de ce qu'ils sont et pourquoi ils existent est une étape importante pour les inclure dans votre travail.

La vérité est que de nombreux photographes gravitent naturellement vers la symétrie. Ils l'admirent dans les œuvres d'autres photographes et en reconnaissent automatiquement l'attrait. Mais en savoir un peu plus sur ce qu'elle est et pourquoi elle est belle peut vous aider à imaginer des concepts et à créer des compositions innovantes et attrayantes.

N'oubliez pas de mettre en valeur votre travail créatif sur votre site Web de présentation. Grâce à notre guide pratique sur la création de votre site Web de portfolio, vous pouvez commencer dès aujourd'hui. Assurez-vous que le générateur de site Web de portfolio que vous choisissez offre la flexibilité, les fonctionnalités et la facilité d'utilisation dont vous avez besoin pour mettre en place un site Web de portfolio professionnel sans nécessiter de connaissances en codage. Pixpa est une plateforme de création de sites Web de portfolio à laquelle les créatifs professionnels du monde entier font confiance. Jetez un coup d'œil à quelques exemples de sites web de portfolio. 

Questions fréquemment posées

1. Qu'est-ce que la symétrie en photographie ?

La symétrie en photographie est de trois types : horizontale, verticale et radiale. La symétrie est utilisée pour garantir que vos photographies sont visuellement agréables, équilibrées et cohérentes dans leur composition. Le cerveau humain étant attiré par les motifs et la symétrie, les photographies symétriques sont beaucoup plus attrayantes pour l'œil humain.

1. Comment prendre des photos symétriques ?

L'utilisation d'un trépied est un bon moyen de garantir la symétrie de vos photos. Un trépied maintient votre appareil photo stable et évite les lignes et les angles bancals ou inclinés. Il est également important de faire bon usage des lignes directrices, d'incorporer des reflets et d'être attentif aux motifs pour garantir la symétrie des photos.

1. La symétrie doit-elle être parfaite ?

Non, en photographie, la symétrie ne doit pas nécessairement être parfaite en permanence. Une symétrie partielle ou même une photographie asymétrique peut être magnifique si vous utilisez les bonnes techniques et la bonne composition.