35 termes courants en photographie que vous devez connaître

L'unicité est l'une des marques d'un bon photographe. Chaque photographe légendaire a son style. Si vous connaissez la photographie, vous savez qu'il existe quelques règles à suivre pour prendre une bonne photo. Cependant, si vous regardez certains des chefs-d'œuvre de l'histoire de la photographie, beaucoup d'entre eux semblent ignorer ces règles. Qu'est-ce qui les rend si bons alors ? Eh bien, vous devez connaître les règles avant de les enfreindre. Ce que nous voulons dire, c'est qu'il est primordial d'apprendre les bases de tout art. Une fois que vous avez dépassé ce point, vous pouvez expérimenter et jouer avec.

De même, il faut connaître les termes de base de la photographie. Un appareil photo n'est pas le seul équipement dont vous aurez besoin pour prendre une photo. Vous devez connaître les termes de la photographie et leur signification.

Quels sont les termes courants en photographie ?

La photographie vous vient peut-être naturellement. Cependant, vous devez connaître la terminologie courante de la photographie. Apprenez les bases afin de pouvoir créer votre chef-d'œuvre. Nous avons répertorié certains des termes et définitions de base de la photographie :

1. Photographie
2. Ouverture
3. Rapport d'aspect
4. Bracketing
5. Bokeh
6. Mode rafale
7. Bouleversement de l'appareil photo
8. Le cercle de la confusion
9. Profondeur de champ et plus encore...

Photographie

Avant de passer à d'autres termes de photographie, commençons par le mot "photographie" lui-même. La photographie est à l'origine un mot grec composé de deux mots différents. En grec, "Phos" signifie "lumière". Par conséquent, la phosphorescence désigne la lumière émise après une exposition à un rayonnement. De même, le phosphore est un élément qui est généralement utilisé dans la fabrication de la poudre à canon et des feux d'artifice. Le deuxième mot est "graphique", qui signifie "dessiner". En additionnant les deux, on obtient la photographie, qui signifie dessiner avec la lumière. Une façon très poétique de décrire un domaine artistique aussi étonnant ! La première fois que ce mot a été utilisé, c'était par le peintre français Hercules Florence, qui résidait au Brésil. 

Ouverture

L'ouverture est l'un des premiers mots de photographie qui nous viennent à l'esprit. L'ouverture est la taille de l'ouverture de l'objectif de l'appareil photo. La taille de l'ouverture est directement proportionnelle à la quantité de lumière qui entre dans l'appareil photo. Tout appareil photo possède de nombreuses structures qui contrôlent la quantité de lumière qui peut y entrer. Ces structures sont présentes autour de l'objectif et sont appelées diaphragmes ou f-stops. Un petit diaphragme signifie une plus grande ouverture et vice versa, puisque mathématiquement nous représentons les diaphragmes par f/x où x varie en magnitude. La valeur de x est la racine de 2(1,4) multipliée par elle-même. Par conséquent, x a les valeurs 1, 1,4, 2, 2,8, 4, 5,6, et ainsi de suite. La taille de l'ouverture détermine la luminosité de l'image. En outre, une grande ouverture donne une image non focalisée. Par conséquent, pour obtenir des images plus nettes, il est préférable d'utiliser une ouverture étroite. 

Rapport d'aspect

Le rapport d'aspect est le rapport entre la largeur d'une image et sa hauteur. Il est noté x:y et est l'un des termes les plus courants en photographie. Vous l'avez peut-être déjà vu dans vos lecteurs multimédias. Il convient de noter que le rapport d'aspect ne correspond pas à la taille réelle de l'image. Il décrit simplement la largeur de l'image par rapport à sa hauteur et vice versa. Par conséquent, un rapport d'aspect de 4:3 peut décrire une image de 40 cm de large et 30 cm de haut. Il peut également décrire une image de 16 mètres de large et de 12 mètres de haut. En photographie, les rapports d'aspect les plus utilisés sont 4:3 et 3:2, et plus récemment, 16:9. Le rapport de 1,618:1 est appelé le nombre d'or et se retrouve dans toute la nature. Inspirés par ce phénomène, les artistes créent des portraits qui suivent un rapport d'aspect proche du nombre d'or.   

Bracketing

Le bracketing n'est pas aussi courant que les autres termes photographiques utilisés ici, tels que l'ouverture et le rapport hauteur/largeur. Pourtant, il est tout aussi important. Pour définir le bracketing, nous pouvons dire qu'il s'agit du processus consistant à prendre plusieurs photos à la suite avec différents paramètres d'exposition. Nous allons bientôt expliquer ce qu'est l'exposition, mais pour l'instant, l'exposition définit fondamentalement la luminosité de l'image. Sa fonction est similaire à celle de l'ouverture. Quoi qu'il en soit, le bracketing est une pratique idéale pour photographier des paysages lors d'un lever ou d'un coucher de soleil. Vous avez peut-être remarqué un paramètre appelé AEB sur certains appareils photo. Il s'agit de l'expression "Auto Exposure Bracketing". Il permet de prendre automatiquement une série de photos dans des conditions d'éclairage différentes. Il est idéal dans les situations où il est difficile de fixer les paramètres d'éclairage. 

Bokeh

Avez-vous déjà vu ces cercles de lumière non focalisés à l'arrière-plan de portraits et de photos similaires ? C'est ce qu'on appelle le bokeh (parfois prononcé boke-uh), qui est l'un des termes les plus courants en photographie. On l'obtient en faisant une mise au point poussée sur un sujet proche avec un arrière-plan bien éclairé. L'effet bokeh en photographie est créé par des sources de lumière ponctuelles comme les ampoules. Lorsque ces sources ponctuelles de lumière sont fortement défocalisées, elles ressemblent à des orbes de lumières floues. Cela crée un magnifique effet d'arrière-plan. Bokeh est à l'origine un terme japonais qui signifie brume ou flou. Un terme apparenté, bokashi, signifie " flou intentionnel " ou " brouillard ". Il a été adopté par la terminologie anglaise de la photographie assez récemment (en 1997).   

Mode rafale

Le mode rafale est une fonctionnalité disponible sur de nombreux téléphones portables également. Il sera un excellent ajout à votre dictionnaire de photographie, car il s'agit de l'un des termes photographiques les plus connus. Le mode rafale permet aux utilisateurs de prendre plusieurs photos aussi longtemps qu'ils appuient sur le bouton. Cela leur permet de disposer d'une grande variété de photos parmi lesquelles choisir. L'efficacité de la rafale est mesurée en images par seconde (tout comme les vidéos). Un nombre d'images par seconde plus élevé signifie que les photos sont prises plus rapidement les unes après les autres. Cela dépend du matériel de traitement de votre appareil. 

Bouleversement de l'appareil photo

Lorsque vous tenez l'appareil photo et que vous cliquez sur une photo, il arrive que vos mains tremblent. L'image qui en résulte est floue. Le tremblement de l'appareil photo est une terminologie utilisée pour décrire cet événement. Une vitesse d'obturation lente peut aggraver ce phénomène. Mais quelle lenteur ? La règle de base dit que 1/60ème de seconde. Une main ferme est nécessaire pour prendre une photo bien focalisée. 

Le cercle de la confusion

Le cercle de confusion est utilisé pour décrire la plus grande tache floue d'une image qu'il est impossible de distinguer de la mise au point. En termes de photographie, il est utilisé pour calculer la profondeur de champ. Nous savons que tout ce qui se trouve en dehors du point focal est flou. Plus les points non focalisés sont éloignés du sujet focalisé, plus les flous sont importants. Les taches floues ou cercles de confusion ont généralement la même forme que celle de l'ouverture. C'est un paramètre bien connu en optique et il a plusieurs applications que vous pouvez ajouter à votre vocabulaire de la photographie. 

Profondeur de champ

Autre terme de base associé à la photographie, la profondeur de champ définit la mise au point d'une image. Techniquement, il s'agit de la distance entre les points les plus proches et les plus éloignés d'une image, qui sont tous deux mis au point. Par exemple, vous prenez une photo avec un sujet en pleine mise au point. La mise au point se fait également sur certains des objets situés derrière le sujet, n'est-ce pas ? La distance entre votre sujet et l'objet le plus éloigné mis au point est la profondeur de champ. Quatre paramètres sont utilisés pour calculer la profondeur de champ. Il s'agit de l'ouverture, de la distance focale, de la distance par rapport au sujet et du cercle de confusion acceptable. Si la totalité de l'image est mise au point, la profondeur de champ est infinie. Les paysages ont généralement une grande profondeur de champ.

À l'inverse, la profondeur de champ des portraits est assez faible. La longueur focale maximale qui permet la plus grande profondeur de champ est appelée longueur hyperfocale. Elle est utilisée en photographie de paysage.

Appareil photo numérique à objectif unique ou appareil photo DSLR

L'un des termes les plus importants de la photographie que vous devez connaître. Les appareils photo reflex numériques sont différents des appareils photo traditionnels en raison de leur conception reflex. Dans un appareil reflex, la lumière traverse l'objectif et frappe un miroir. Ce miroir envoie ensuite l'image à un viseur ou à un capteur d'images. Dans les reflex numériques, le capteur d'images est numérique. Une autre caractéristique importante des appareils photo reflex numériques est qu'ils utilisent un objectif commutable et un prisme. Le miroir est placé à un angle exact de 45 degrés par rapport à la lumière qui entre dans l'appareil. Les reflex numériques sont devenus célèbres au début du 21e siècle et ont rapidement conquis le marché. Les appareils photo les plus récents sont les appareils sans miroir, mais les reflex numériques restent très populaires. Ce sont les appareils photo les plus utilisés dans le monde.

Exposition

La quantité totale de lumière qui entre dans l'appareil photo est appelée exposition. L'exposition est l'un des termes les plus couramment utilisés en photographie. Techniquement, l'exposition est la quantité de lumière entrant dans l'objectif par unité de surface. Une image prend forme lorsque la lumière frappe le film de l'appareil photo. Dans le cas des reflex numériques, il s'agit du capteur d'image numérique. Lorsqu'une quantité moindre de lumière pénètre dans l'appareil photo, l'image produite est considérée comme sous-exposée.

De même, une image surexposée est produite lorsqu'un surplus de lumière atteint le capteur d'image. L'exposition dépend de trois facteurs, à savoir l'ouverture, la sensibilité ISO et la vitesse d'obturation. Nous expliquerons l'ISO et la vitesse d'obturation plus loin dans l'article. En termes de photographie plus précisément, lorsque l'obturateur s'ouvre et se ferme une fois, la quantité de lumière qui entre par unité de surface est appelée exposition. C'est ce qu'on appelle un cycle d'obturation. 

Compensation de l'exposition

La compensation d'exposition est un dérivé de l'exposition et est un autre des mots les plus utilisés en photographie. C'est un moyen de communiquer avec l'appareil photo pour lui indiquer si vous souhaitez que la photo soit plus claire ou plus sombre. Comme l'exposition dépend de la vitesse d'obturation et de l'ouverture, les modes qui s'y rapportent gèrent la compensation d'exposition. Elle est indiquée par un bouton plus et un bouton moins sur l'appareil photo. Plus la correction d'exposition est positive, plus l'image résultante est claire. Une valeur de correction d'exposition négative signifie une image plus sombre. Les signes plus et moins représentent des arrêts de lumière ou, comme expliqué précédemment, un cycle d'obturation. Les trois paramètres (ouverture, sensibilité ISO et vitesse d'obturation) qui fonctionnent ensemble sont appelés le triangle d'exposition. 

Triangle d'exposition

L'ouverture, l'ISO et la vitesse d'obturation forment ensemble le triangle d'exposition. Des références au triangle d'exposition ont été faites tout au long de cet article. Il est utilisé pour contrôler l'exposition de la lumière sur le capteur d'image. En d'autres termes, la luminosité est définie par les réglages du triangle d'exposition.

Formats de fichiers

À l'ère des ordinateurs et de la photographie numérique, un photographe ne peut se limiter à l'appareil photo. Il doit être familiarisé avec les méthodes de post-traitement des images sur un ordinateur. Les formats de fichiers sont un autre des termes de la photographie que les professionnels utilisent souvent. La plupart des appareils photo produisent les images dans un format de fichier RAW. Après avoir importé les formats RAW dans votre PC, vous avez la possibilité de les convertir en divers autres formats. Les images dans ces formats sont faciles à modifier et généralement plus petites en taille. Elles sont donc idéales pour le partage et le téléchargement. Les formats de fichier les plus populaires sont les JPEG, les PNG, les PSD et les TIFF. Le TIFF n'est pas aussi célèbre que les autres formats. Il est idéalement utilisé pour l'archivage et la conservation de la qualité.

Longueur focale

La distance focale est la distance entre l'objectif et le capteur d'image. C'est à ce moment-là que l'image est mise au point à votre convenance. C'est un moyen d'indiquer à l'appareil photo deux choses : la quantité d'images qu'il doit capturer et la taille de l'image. En termes simples, la longueur focale définit le degré d'agrandissement de l'image. Elle est calculée en millimètres. Pour un objectif standard, la longueur focale est généralement comprise entre 35 mm et 70 mm. Plus le chiffre est élevé, plus vos images seront zoomées. Un objectif grand angle a donc une longueur focale plus petite, car il capture une plus grande variété d'objets. La longueur focale est l'un des mots de la photographie que vous devez comprendre avant de vous lancer dans la photographie.  

Images par seconde

Une vidéo n'est rien d'autre qu'une série de photos prises en série. Passez ces photos à la suite assez rapidement, et vous obtenez une vidéo. La vitesse d'une vidéo est calculée en images par seconde ou FPS. Plus le nombre d'images par seconde est élevé, plus la vidéo est rapide. Une valeur FPS de 12 signifie que 12 images apparaissent à l'écran en une seconde. Les films et les jeux fonctionnent généralement à 60 FPS. C'est pourquoi ils semblent si lisses et parfois irréalistes. Le cerveau humain ne peut pas distinguer les images si le FPS est supérieur à 24. Les anciennes animations de Disney fonctionnaient à 12 FPS. Les vidéos en accéléré ont un nombre d'images par seconde plus élevé que la moyenne et semblent donc plus rapides. 

Focus

L'objet le plus net d'une image est l'objet le plus focalisé. La mise au point, dans la terminologie des appareils photo, désigne la netteté de l'image. Une image non focalisée n'est pas nette et vice versa. Si vous modifiez physiquement la distance entre votre appareil photo et l'objectif, les objets mis au point changeront. La mise au point automatique de l'appareil photo utilise un moteur pour faire automatiquement la mise au point sur le sujet le plus évident de l'image. Une photo peut également avoir plusieurs points focaux. C'est à vous de décider ce que vous voulez que vos spectateurs voient. En général, l'objet le plus important (le sujet) est le plus focalisé. 

Flash et synchro flash

Vous avez peut-être déjà utilisé cette fonction sur vos téléphones portables. Le flash est un autre vocabulaire important utilisé par les photographes. Un flash est un éclat de lumière qui éclaire la zone autour de l'appareil photo. Il en résulte des photos plus lumineuses. Il est généralement utilisé dans les endroits où la lumière est faible et lors d'événements qui se déroulent la nuit. 

Lorsque la fonction de flash est activée, le flash se déclenche au début de la prise de la photo. La synchronisation du flash vous permet de contrôler le moment où le flash se déclenche pour obtenir une photo personnalisée. Vous pouvez souhaiter que le flash se déclenche à la fin du processus pour obtenir l'effet souhaité. La synchronisation du flash vous aide à le faire.

Gobo

Ce mot à la consonance amusante est une forme abrégée de "va avant l'optique". Les gobos sont des pièces en matériau dur, comme le verre ou l'acier, qui servent à bloquer la lumière parasite. Ils peuvent être utilisés pour contrôler la forme de la lumière. Habituellement utilisés par les experts, les gobos sont un moyen incroyable de créer des photographies d'ombres étonnantes. Vous pouvez également l'appeler un pochoir qui projette une forme particulière de lumière sur le sujet. 

HDR 

La signification de HDR est High Dynamic Range. Le HDR est utilisé pour capturer une large gamme de luminosité dans une caméra par rapport à ce qui est possible avec les techniques de photographie standard. La technique HDR est utilisée pour reproduire les plages de luminosité que l'œil humain peut voir afin que la caméra puisse capturer un maximum de détails, notamment dans les parties d'une image à fort contraste. 

Mettre en évidence

Une surbrillance est la partie la plus lumineuse de l'image qui se situe dans la partie supérieure de l'histogramme. 

Histogramme

Un histogramme est une représentation graphique des valeurs d'exposition présentes dans une image, qui vont des ombres aux tons moyens en passant par les hautes lumières. 

ISO

L'ISO est la sensibilité du capteur d'image. C'est l'un des termes les plus courants en photographie et un élément du triangle d'exposition. Avec l'ouverture et la vitesse d'obturation, la valeur ISO détermine l'exposition de l'image. La valeur ISO est directement proportionnelle à la sensibilité du capteur d'image. Par conséquent, une valeur ISO de 100 signifie une image moins sensible.

De même, une valeur ISO de 3200 signifie un capteur d'image plus sensible. Les valeurs inférieures sont utilisées dans une zone lumineuse et en extérieur pendant la journée. Une question vient cependant à l'esprit : pourquoi avons-nous besoin de trois facteurs pour déterminer la luminosité ? Eh bien, une valeur ISO élevée rend l'image granuleuse. Pour équilibrer cela, nous utilisons la vitesse d'obturation et l'ouverture. Chacun de ces trois paramètres a des contreparties et doit être équilibré pour créer une photographie parfaitement exposée. ISO est l'abréviation de International Standards Organization, un établissement chargé de concevoir des normes pour les appareils photo et autres dispositifs optiques. 

Kelvin

Le Kelvin, dans sa forme générale, est une unité de température. Dans une liste de termes liés à la photographie, il fait cependant référence à quelque chose de différent. Kelvin, dans la terminologie de l'appareil photo, est la mesure absolue de la température de couleur. Elle est contrôlable via le paramètre "K" de votre appareil photo. Une valeur Kelvin plus faible donne une image plus chaude. Les images plus chaudes contiennent davantage de nuances de rouge et d'orange. Une valeur Kelvin plus élevée est liée à un schéma de couleurs bleutées. 

Objectif

Les objectifs sont l'une des parties les plus importantes de l'appareil photo. Par conséquent, c'est l'un des termes les plus couramment utilisés en photographie. Il peut s'agir d'une seule pièce de verre optique ou de plastique ou d'une combinaison de ces éléments. Les lentilles permettent à la lumière de passer à travers elles. Techniquement, l'objectif d'un télescope, d'une caméra vidéo ou d'un appareil photo est le même. Toutefois, la conception détaillée est différente. Les objectifs peuvent être interchangeables, comme dans le cas des reflex numériques. Ils ont des propriétés différentes et sont utilisés dans différents scénarios. Il existe des objectifs avec des ouvertures, des longueurs focales, etc. différentes. 

Exposition longue

Une vitesse d'obturation élevée est utilisée pour prendre des photos à longue exposition. Comme le bokeh, l'exposition longue est une méthode d'esthétique en photographie. Elle permet d'obtenir de longues traînées de lumière. Vous avez peut-être déjà vu des photos de lumières de voitures s'étirant le long de la route. Cela crée un effet plutôt agréable. Il existe quelques règles de base pour prendre une photo avec une longue exposition. Utilisez l'ouverture la plus faible possible, et faites la mise au point sur l'infini, utilisez l'appareil photo en mode manuel. La vitesse d'obturation doit être la plus grande possible (10-30 secondes). L'appareil photo doit également être très immobile. 

Rapport d'éclairage

Ce terme n'est peut-être pas aussi courant que les autres termes de photographie de cette liste, mais il est tout aussi important. En termes plus simples, le rapport entre la zone la plus lumineuse et la zone la moins lumineuse est le rapport d'éclairage. La zone la plus lumineuse ou la lumière clé est la principale source de lumière de l'image. La zone de remplissage est la zone où se trouvent les ombres. Pour réaliser de bons portraits, il faut comprendre le rapport d'éclairage. Le rapport d'éclairage détermine le contraste de l'image. La lumière est mesurée en bougies-pieds. Une lumière clé de 300 et une lumière d'appoint de 100 donnent un rapport d'éclairage de 3:1. Dans les films, le rapport est défini comme la lumière clé plus la lumière d'appoint par rapport à la lumière d'appoint. Il peut être mesuré à l'aide d'un posemètre.  

Mode manuel

Les appareils photo reflex numériques disposent de deux modes différents : automatique et manuel. Le mode manuel permet au photographe de contrôler le triangle d'exposition. Ainsi, le photographe peut choisir le degré d'obscurité ou de clarté de l'image. Des modes semi-manuels sont également disponibles. Le mode priorité à l'ouverture permet uniquement à l'utilisateur de contrôler l'ouverture.

De même, le mode priorité à l'obturateur limite le photographe au seul contrôle de la vitesse d'obturation. Le mode manuel peut également faire référence à la mise au point manuelle, où l'utilisateur effectue lui-même la mise au point du sujet. Tous les photographes professionnels et les vétérans utilisent le mode manuel sur le terrain. Il offre une plus grande souplesse à l'utilisateur et permet d'obtenir de meilleures photos. Il est cependant plus difficile à apprendre que le mode automatique. 

Mesurage

Le mesurage est l'un des mots les plus utilisés dans le domaine de la photographie. Le mode manuel peut sembler difficile à utiliser, mais tout n'est pas manuel. Le mesurage fait référence au processus d'utilisation du posemètre généralement fixé à l'appareil photo. Ce posemètre détecte si l'image est surexposée ou sous-exposée. Ainsi, il guide les photographes utilisant le mode manuel pour prendre de meilleures décisions. Le posemètre possède également plusieurs modes de fonctionnement. Ces modes déterminent comment le posemètre détecte la lumière et d'où elle provient. Par exemple, le mode de mesure matriciel signifie que la lumière de toute la scène est détectée. Le mode pondéré central capte la lumière du centre de l'image. Enfin, le mode de mesure spot détecte la lumière à l'endroit où se trouve la mise au point de l'appareil photo. 

Bruit

Le bruit est un sujet assez déroutant lorsqu'il s'agit de photographie. Mais il est essentiel de comprendre ce terme pour créer des images de haute qualité. En termes plus simples, le bruit est la couche granuleuse qui se trouve au-dessus de la photographie. Vous avez peut-être lu l'expression "le son du silence". Même si vous enregistrez une pièce entièrement silencieuse, vous obtiendrez toujours un léger son statique en arrière-plan. Il s'agit des propriétés physiques de l'enregistreur.

De même, le bruit en photographie ne peut être évité. Si vous prenez une photo entièrement noire, vous verrez quand même des grains de couleur parasites et quelques pixels déformés ici et là. Le bruit peut être réduit à l'aide de logiciels comme Photoshop et Lightroom. Il s'agit de l'un des termes photographiques les plus mal utilisés et il faut bien le comprendre pour prendre de meilleures photos. 

Panoramique

Le panoramique est une méthode de photographie qui n'est pas très répandue chez les amateurs. Elle consiste à se concentrer sur un seul sujet en mouvement. La vitesse d'obturation est lente, ce qui donne un arrière-plan flou. Les professionnels utilisent cette technique pour prendre de superbes photos de véhicules en mouvement ou de chevaux qui courent.  

Obturateur

Avant de comprendre la vitesse d'obturation, il faut comprendre la terminologie de base de la photographie : l'obturateur. L'obturateur est un petit dispositif qui contrôle la durée d'exposition de l'appareil à la lumière. Deux types d'obturateurs sont courants en termes de position. L'obturateur à lame est situé à l'intérieur de l'objectif. Il s'agit d'un obturateur central. Parfois, l'obturateur à lame se trouve juste derrière l'objectif. Plus rarement, il est situé devant l'objectif. Le deuxième type d'obturateur est l'obturateur à plan focal. Il est monté près du plan focal de l'appareil photo. Il se déplace pour présenter le film ou le capteur d'image. 

Vitesse d'obturation

La vitesse exacte à laquelle l'obturateur s'ouvre et se ferme s'appelle la vitesse d'obturation. C'est l'un des premiers termes que l'on ajoute dans son dictionnaire de photographie. Les obturateurs portent des marques indiquant les différentes durées de la vitesse d'obturation. La vitesse d'obturation détermine l'exposition de la lumière dans le capteur d'image. Elle fait partie du triangle d'exposition. Les photos à longue exposition sont prises en utilisant une vitesse d'obturation retardée. Il est préférable d'utiliser un trépied car les photos à longue exposition nécessitent un appareil photo parfaitement immobile. La vitesse d'obturation est calculée en secondes ou en fractions de secondes comme 1/100s. Comme nous l'avons expliqué précédemment, dans la rubrique " bougé de l'appareil ", la vitesse d'obturation détermine également le flou de l'image. Si l'obturateur est ouvert et que l'image en face bouge, une image floue est produite. Certains professionnels utilisent même ce fait à leur avantage. Les amateurs doivent toutefois garder à l'esprit qu'un appareil photo fixe est indispensable pour prendre des photos bien centrées.

Viseur

Le trou par lequel vous regardez dans l'appareil photo s'appelle le viseur. Il donne au photographe une idée de ce à quoi ressemblera la photo prise. Il aide le photographe à se concentrer sur l'image et à modifier les paramètres d'exposition tout en regardant la scène. La plupart des reflex numériques et des appareils photo sans miroir disposent d'un viseur. Dans le cas contraire, les utilisateurs disposent d'un écran numérique pour regarder l'image devant eux. Avant que les reflex numériques ne deviennent célèbres, seuls les viseurs optiques étaient connus.

Balance des blancs

Le dernier terme de cette liste de termes de base de la photographie est la balance des blancs. C'est une façon de synchroniser l'image de l'appareil photo avec la vie réelle. Ce qui peut vous sembler blanc peut ne pas l'être pour l'appareil photo. La balance des blancs est un moyen de calibrer l'appareil photo. Ainsi, le blanc de la vie réelle apparaît blanc dans les photos que l'appareil traite. Vous pouvez prendre la photo d'un objet complètement blanc. Ensuite, vous pouvez régler manuellement la balance des blancs. 

Conclusion

Voilà quelques mots sur la photographie que l'on doit connaître avant de se lancer dans le domaine. Maintenant que vous êtes bien équipé, tant mentalement que physiquement, vous êtes prêt à plonger dans le monde de la photographie. Montrez le monde à votre public à travers vos yeux. Bonne chance !

Questions fréquemment posées

1) Quels sont les 8 éléments de la photographie ?
Les 8 éléments de base de la photographie sont la ligne, la forme, la taille, le motif, la texture, la couleur et la profondeur. Ce sont quelques-uns des éléments de base que les photographes doivent garder à l'esprit lorsqu'ils prennent leurs photos.

2) Quels sont les 7 types de photographie ?
La photographie de portrait, la photographie de paysage, la photographie de rue, l'astrophotographie, la photographie commerciale, la photographie de la faune ou de la nature et le photojournalisme sont 7 genres courants de photographie.

3) Quels sont les quatre styles de photographie ?
Les quatre styles de photographie les plus courants sont la photographie d'art, la photographie traditionnelle (mise en scène ou pose), la photographie documentaire et la photographie de style de vie.