L'année 2020 n'a pas été une année comme les autres. Jamais auparavant le monde n'a été aussi connecté - connecté par la même crise, partageant les mêmes problèmes, et combattant les mêmes démons. Mais en même temps, nous avons tous dû, en tant qu'individus, nous déconnecter. La pandémie de coronavirus a obligé beaucoup d'entre nous à rester bloqués chez eux, en quarantaine et isolés de leurs amis et de leur famille.
Les photographes sont aussi isolés que les autres. Les événements importants sont annulés, les réunions socialement éloignées sont plus difficiles à photographier. Les photographes habitués à travailler avec de nouvelles personnes et de nouveaux modèles peuvent avoir l'impression d'être coincés dans une sorte de routine, incapables de poursuivre leur travail normal.
Le temps passé seul peut être utilisé de plusieurs façons. De nombreuses personnes créatives pourraient passer leur temps à chercher des moyens d'être, eh bien, plus créatives !
Qu'est-ce que la photographie créative ?
Il n'existe pas de définition claire et précise de ce qui constitue la créativité en photographie. Contrairement à d'autres formes d'art, une photo créative est une photo à laquelle on a ajouté une touche artistique originale. La photographie créative n'est cependant pas une excuse pour une mauvaise photographie. Pour qu'une photo soit considérée comme créative, il doit y avoir une intention de dire quelque chose. Toutes les photographies doivent raconter une histoire au spectateur. La partie créative ne doit qu'y contribuer.
L'avantage d'ajouter un peu de créativité à vos images est que vous pouvez le faire pour n'importe quel genre ou type de photographie. Les meilleures images sont celles qui sont calculées et créatives. Ainsi, où que vous soyez et quel que soit le type de photo que vous prenez, le fait de vous mettre dans un état d'esprit créatif vous aide à améliorer votre jeu photographique.
Comment être plus créatif en photographie
Pour être créatif en photographie, il faut trouver de nouvelles idées et de l'inspiration. Mais ne vous limitez pas à la photographie : la créativité prend de nombreuses formes. L'une des meilleures façons de devenir plus créatif est d'essayer quelque chose de nouveau. Essayez de dessiner, d'esquisser ou de peindre pour changer. Commencez par vous servir d'un stylo et d'une feuille de papier pour imaginer ce que vous aimeriez photographier.
Vous pouvez également stimuler la créativité en changeant les choses. Il y a peut-être un vieux boîtier d'appareil photo au fond de votre sac d'équipement que vous utilisez rarement ou un vieil objectif primaire qui prend la poussière. Le fait est que vous devez changer votre routine et voir où cela vous mène.
S'inspirer d'autres photographes par le biais de leurs portfolios de photos en ligne ou de leurs publications sur les médias sociaux ne va pas plus loin. Comme il s'agit d'un processus passif dont votre esprit créatif est déconnecté, il est difficile de passer de l'admiration du travail des autres à la création active du vôtre. C'est un point de départ, mais c'est à partir de là que vous devez faire le plus grand saut.
Pixpa est une plateforme de création de sites web portfolio à laquelle font confiance les créatifs professionnels du monde entier. Jetez un coup d'œil à quelques exemples exceptionnels de sites web de portfolio. Pixpa propose un outil de création de site web simple et puissant, basé sur le principe du glisser-déposer. Il inclut des galeries de clients, des outils de commerce électronique et des blogs pour vous permettre de gérer l'ensemble de votre présence en ligne via une seule et même plateforme. Explorez toutes les fonctionnalités qui font de Pixpa le choix idéal pour les professionnels de la création.
Créez votre site web de portfolio professionnel avec Pixpa. Inscrivez-vous pour un essai gratuit de 15 jours.
Les enfants sont, de loin, les individus les plus créatifs parmi nous. Passer du temps avec des enfants est un excellent moyen de réapprendre ce que signifie être créatif. L'activité physique et le jeu peuvent également vous aider à exploiter un peu de créativité, mais en fin de compte, il s'agit d'un état d'esprit. Trop souvent, les adultes s'installent fermement dans une façon de penser ou un mode de vie. Se secouer un peu et forcer votre cerveau à résoudre davantage de problèmes est le seul moyen de retrouver cet état d'esprit d'enfant.
25+ idées et techniques de photographie créative
Filtres DIY
Mettre quelque chose au bout de votre objectif et tirer à travers est une façon amusante de mélanger vos photos et de voir ce que vous obtenez. À l'ère de la photographie numérique, il n'y a pas de prix à payer pour prendre des photos à l'aveuglette et les jeter. Créez vos propres filtres artistiques avec du papier cellophane, également appelé film alimentaire, que vous trouverez dans le tiroir de votre cuisine. Vous obtiendrez ainsi un effet de flou ou de brouillard. Vous pouvez déformer ou façonner le plastique pour réduire ou augmenter l'effet. Cherchez dans la maison d'autres types de matériaux clairs ou translucides à travers lesquels vous pourriez tirer. De nombreux plastiques différents peuvent produire des effets de lumière étoilée et même des flous colorés.
Accessoires hors-objectif
Vous pouvez également tenir des objets à l'écart de l'appareil photo et les inclure dans la composition. Les globes en verre ou les sphères en verre photographique sont devenus populaires ces dernières années car la sphère crée une image déformée du monde qui l'entoure. Vous pouvez également vous procurer d'autres types de lentilles qui peuvent être tendues. Vous pouvez également prendre des photos à travers vos lunettes ou vos lunettes de soleil, ce qui ajoute un effet de cadrage sympa. Si vos lunettes sont colorées ou polarisées, c'est encore mieux.
Éclairage créatif
Jouer avec l'éclairage d'une scène est un moyen fondamental pour un photographe d'apprendre à s'améliorer. La photographie est, après tout, une peinture avec la lumière. Vous pouvez le faire de plusieurs façons. Vous pouvez déplacer les lumières et jouer avec les types d'éclairage que vous utilisez. Tout peut être utilisé, depuis les bougies et les lampes de poche de tous les jours jusqu'aux mini LED et aux speedlights spécifiques à la photographie.
Vous pouvez également modifier ces lumières. Les gels d'éclairage sont des filtres colorés qui se placent sur les lumières pour créer différents effets. Vous pouvez fabriquer des gels avec des morceaux de plastique translucide transparent ou coloré.
Jouez avec vos natures mortes
Allons-y et admettons-le. Beaucoup d'entre nous n'ont pas fait de vraie nature morte depuis le cours d'art au lycée ou à l'université. En donnant aux artistes le contrôle de tous les éléments, qu'il s'agisse du sujet, de la disposition des sujets, de la composition ou de l'éclairage, les natures mortes sont un excellent moyen de stimuler la créativité.
Alors, vous prenez un bol de fruits et vous commencez à tirer ? Vous pouvez, mais essayez d'être créatif ! Quel genre d'histoire pouvez-vous raconter ? Pouvez-vous transformer votre nature morte en une scène dramatique complète ?
Obtenez une nouvelle perspective
Jouer avec la perspective est une astuce rapide et facile que de nombreux photographes aiment utiliser lorsqu'ils veulent mettre en valeur leurs idées de photographie créative uniques. Vous pouvez modifier votre perspective au moment où vous prenez la photo ou changer ce que le spectateur voit.
Pour changer de perspective, vous devez vous déplacer. Se baisser et photographier en regardant vers le haut sont d'excellents moyens de voir le monde de différents points de vue. Ou bien, envisagez de prendre des photos en regardant vers le bas depuis le haut. Si vous avez un drone, c'est le moment idéal pour aller voler.
La perspective forcée est la manipulation des repères visuels dans la composition dans le but de tromper le spectateur. Avez-vous déjà vu une photo où une personne énorme semble tenir la lune dans ses mains ? C'est un exemple de perspective forcée. En utilisant un téléobjectif et en zoomant sur la personne à distance, vous pouvez cadrer la photo de manière à ce que les petites choses paraissent grandes et les grandes choses petites. Lisez cet article pour obtenir d'excellents conseils sur la perspective forcée en photographie.
Mondes fantastiques
Il existe un genre entier de photographie qui consiste à créer des mondes fantastiques dans le cadre de votre image. Les petites figurines ou autres jouets sont d'excellents sujets. Les Legos sont très populaires.
Macro-paysages
Une autre chose amusante et créative à essayer est de faire un paysage entier à partir de quelque chose d'autre. De nombreux photographes ont constaté que la nourriture fonctionne très bien dans ce cas, mais il peut aussi s'agir de jouets ou des sujets mentionnés ci-dessus. Des brocolis poussant dans des champs de laitue, avec des arcs-en-ciel de fruits dans le ciel. Laissez-vous aller !
Concentrez-vous sur vos enfants ou vos animaux de compagnie
De nombreuses personnes voient davantage leurs enfants, leurs animaux domestiques et d'autres membres de la famille, ce qui constitue pour certains un résultat positif de 2020. Pourquoi ne pas tourner votre appareil photo vers les sujets de votre foyer ? Cherchez l'inspiration dans leur vie quotidienne, et prenez des photos de leur point de vue.
Allez monotone
Un exercice créatif du cours d'art consiste à choisir une couleur pour une journée et à se concentrer entièrement sur cet élément. Incluez des compositions dans des palettes de couleurs monotones ou limitées. Recherchez les couleurs complémentaires et utilisez-les. Cherchez des idées de design. Pour une journée, pensez à votre photographie en termes de design plutôt qu'à l'appareil photo et aux outils que vous utilisez.
Créez votre propre arrière-plan
Photographier des natures mortes et des portraits de votre famille autour de la maison est voué à manquer de créativité tôt ou tard. Pimentez les choses en créant des arrière-plans amusants et dynamiques. De nombreux photographes utilisent de grands tableaux noirs. Dessinez la scène dont vous voulez que votre sujet soit la vedette. Planifiez-la, puis intégrez votre sujet vivant dans la scène dessinée. Demandez à vos sujets de vous aider à créer leurs propres arrière-plans.
Bien sûr, ce n'est qu'un exemple. Si vous faites des macros ou des natures mortes, vous pouvez utiliser une boîte en carton et créer une boîte à lumière et un fond. Vous pouvez peindre un fond sur une vieille planche ou un morceau de toile d'artiste. Utilisez un vieux tissu et cousez quelque chose d'unique. Les possibilités sont infinies !
Splash !
Si les natures mortes statiques vous dépriment et que votre famille est retournée à ses occupations, essayez de photographier des éclaboussures. Vous aurez besoin d'une vitesse d'obturation rapide et de votre appareil photo monté sur un trépied en mode rafale. Vous pouvez renverser des objets, les faire tomber dans l'eau ou dans d'autres liquides, ou faire couler l'eau des bouteilles. Soyez créatif avec l'arrière-plan, comme ci-dessus, ou associez-le à l'un des mondes fantastiques que vous avez créés.
Asseyez-vous et apprenez quelque chose
S'il y a une chose sur laquelle nous pouvons nous accorder, c'est qu'il est plus facile que jamais d'acquérir de nouvelles compétences. YouTube et les sites d'enseignement en ligne regorgent d'excellents tutoriels sur les techniques de post-production. Certains d'entre eux sont plus que créatifs, ils relèvent du génie. Il n'est pas nécessaire que ce soit quelque chose d'extrême ou d'artistique. Vous pouvez passer l'après-midi à apprendre à faire du focus stacking ou des superpositions de textures. Où en sont vos compétences en matière de HDR ? Ou peut-être aimeriez-vous apprendre à simuler l'aspect des objectifs à bascule pour obtenir cet effet de petit monde si caractéristique.
Vous avez le temps
La photographie à longue exposition est une chose que beaucoup de gens savent faire, mais peu y consacrent du temps. C'est le moment idéal pour jouer avec les photos à longue exposition, à l'intérieur comme à l'extérieur.
Filtres ND
Si vous n'avez jamais utilisé de filtre ND (densité neutre) pour les longues expositions de jour, sachez qu'il s'agit d'un excellent outil pour réaliser des images créatives. Ils ajoutent un sentiment d'ambiance et de drame qui ne peut être obtenu d'aucune autre manière.
Panoramas manuels
L'assemblage de panoramas est facile à réaliser dans n'importe quel logiciel de retouche photo, mais de nombreux photographes se contentent d'utiliser les fonctions automatiques intégrées de leur téléphone à cette fin. La prochaine fois que vous serez en train d'admirer un panorama fantastique, prenez votre trépied et prenez un vrai panorama. Combien de mégapixels pouvez-vous engranger ?
Réflexions
Les reflets sont des outils incroyables en photographie. Ils créent une symétrie et obligent le spectateur à modifier sa perspective. Vous pouvez lire cet article sur la symétrie en photographie. Ce qu'il y a de mieux avec les reflets, c'est que les photos nous poussent à les admirer davantage. Dans la vie réelle, nous sommes tellement habitués à les voir que nous les oublions. Mais lorsqu'ils sont bien utilisés dans une composition photographique, ils font ressortir l'ensemble de l'image.
Essayez le Free Lensing
Le free lensing est la technique qui consiste à tenir son objectif hors de l'appareil photo et à photographier à travers celui-ci. Pour que l'ouverture fonctionne, de nombreux photographes achètent des objectifs cassés sur eBay et les utilisent. Pourquoi se donner tant de mal ? Le free lensing permet de créer des images uniques dès la sortie de l'appareil. La lumière supplémentaire qui pénètre dans le capteur par l'ouverture crée de jolis délavages et adoucit la mise au point. Lorsque vous vous améliorez, vous pouvez contrôler l'angle comme un objectif à bascule.
Embrasser le flou
Les photos floues ne sont pas forcément mauvaises. En faisant preuve de créativité et en procédant par essais et erreurs, essayez d'accentuer le flou. Recherchez des objets en mouvement sur lesquels vous pouvez capturer le flou de mouvement, ou essayez des panoramiques avec l'obturateur ouvert. Le flou de zoom est également amusant, lorsque vous déplacez le zoom de l'objectif en avant ou en arrière pendant l'exposition.
Incorporer des ombres
Utilisez les ombres dans votre composition pour vous aider à raconter votre histoire. Voici quelques conseils et techniques de composition photographique pour vous aider à démarrer. Faites interagir un modèle avec son ombre, ou racontez une histoire entière en utilisant uniquement des ombres.
Souffler quelques bulles
Jouez avec les bulles. Elles reflètent et réfractent la lumière de manière unique, souvent avec des films huileux colorés.
Plongez
Vous êtes près de la plage ou même simplement d'une piscine de quartier ? Faites des photos sous-marines. Vous n'avez pas besoin d'avoir votre meilleur appareil photo dans un boîtier coûteux. Vous pouvez trouver des boîtiers sous-marins pour appareils photo numériques sur Amazon ou eBay à des prix raisonnables. Vos sujets peuvent aller des enfants de la piscine municipale aux récifs coralliens exotiques du Pacifique Sud. C'est amusant et stimulant, et il y a beaucoup à apprendre.
Image dans l'image
Essayez d'utiliser des photos imprimées comme éléments de votre image pour obtenir un effet d'image dans l'image. Vous pouvez modifier l'image avec de la peinture ou des matériaux pour créer une œuvre d'art mixte.
C'est aussi le moment idéal pour examiner toutes les possibilités de reproduction de votre œuvre. Découvrez les dernières photos en métal gravées au laser ou les élégants emballages d'art sur toile proposés par les imprimeurs en ligne.
Souffler la poussière
Passez une journée avec un équipement que vous n'utilisez jamais. Qu'y a-t-il au fond de votre sac photo qui prend la poussière ? Un objectif fisheye, un super-téléobjectif ou un vieux flash ? Et ces flashs qui n'ont pas été allumés depuis quelques années ? Vous pouvez également parcourir eBay et votre magasin local d'appareils photo d'occasion à la recherche de bonnes affaires. Trouvez un objectif vintage old-school à 20 $ et achetez un tube adaptateur pour votre appareil photo.
Peindre avec la lumière
Le light painting consiste à déplacer un objet éclairé dans une photographie à longue exposition. Les étincelles sont courantes, mais certaines personnes fabriquent les leurs avec de la laine d'acier et des fouets en fil de fer. Les lampes de poche et les lanternes fonctionnent. Même les télécommandes fonctionnent puisque la lumière infrarouge qu'elles utilisent est visible par le capteur de l'appareil photo.
Allumez-le !
Pendant que vous réfléchissez à la lumière, imaginez des positions d'éclairage créatives hors caméra. Placez votre flash à l'intérieur des objets ou rétroéclairez vos sujets.
Idée créative supplémentaire : utilisez ce que vous détestez.
Avez-vous une bête noire ? Qu'est-ce qui vous énerve, photographiquement parlant ? Prenez le temps de réfléchir à ce qui vous dérange et apprenez à l'accepter. Vous n'êtes pas obligé de changer d'avis, mais pourquoi ne pas faire une expérience artistique et accepter ce que vous détestez habituellement ? Le reflet de l'objectif est un exemple classique que de nombreux photographes détestent. Que diriez-vous d'images HDR exagérées ? Les images floues ou floues peuvent être bien utilisées dans le bon contexte. Quelle que soit la chose qui vous dérange le plus, réfléchissez à la raison de cette situation et demandez-vous : si je trouvais un moyen de l'utiliser, à quoi cela ressemblerait-il et quel genre d'histoire cela raconterait-il ?
Conclusion
Faire preuve de créativité en matière de photographie n'est pas une tâche difficile, pour autant que vous ayez le temps de vous amuser. Si c'est toujours une corvée ou une partie de votre travail, il est parfois difficile de se détendre et d'apprécier le processus. Mais ce n'est qu'en sortant de votre zone de confort et en prenant le temps de jouer que vous raviverez l'étincelle créative qui vous a fait aimer la photographie au départ.
Questions fréquemment posées
- Comment trouver des idées créatives en matière de photographie ?
Être constamment conscient et observateur du monde qui vous entoure est la clé pour trouver des idées créatives en matière de photographie. L'idée derrière la photographie est de capturer des moments et des objets uniques et intéressants, et pour cela vous devez être constamment à la recherche de telles choses. C'est aussi une bonne idée de jouer avec les réglages de votre appareil photo, d'expérimenter différents angles de prise de vue et éclairages pour voir si vous pouvez créer des résultats intéressants.
- Quelles sont lesidées de photographie ?
Une idée de photographie facile et créative consiste à créer des paysages macro intéressants en utilisant des objets qui traînent chez vous. Vous pouvez également utiliser la perspective forcée pour créer des histoires visuelles fascinantes et amusantes. Une utilisation astucieuse des miroirs et des reflets peut également permettre de créer des photographies uniques et intéressantes qui ne nécessitent pas beaucoup d'équipement spécialisé.
- Comment puis-je faire de la photographie créative à la maison ?
Si vous voulez essayer la photographie créative à la maison, vous pouvez utiliser la perspective forcée, les filtres DIY, l'éclairage créatif, etc. pour prendre des idées de photographie assez banales et les amener au niveau supérieur. Grâce à des techniques et à des astuces astucieuses, vous pouvez rendre votre photographie plus créative et plus intéressante sans avoir à voyager trop loin et à dépenser trop d'argent dans du matériel sophistiqué.